Холоднова Елена Владимировна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»
Москва, Россия
Доцент
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: ev-xolodnova@yandex.ru
Галкин Андрей Владимирович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»
Москва, Россия
Аспирант
E-mail: galkin@softstitch.ru
Чаленко Елена Анатольевна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»
Москва, Россия
Доцент
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: ele-ela@yandex.ru
Кирсанова Елена Александровна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»
Москва, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: oimgudt@yandex.ru
Аннотация. В статье приведены результаты систематизации вспомогательных прокладочных материалов, применяемых для выполнения ручной и машинной вышивки на бытовом и промышленном оборудовании, такие как: удаляемые в процессе работы стабилизаторы, дублирующие материалы, клеи и материалы, создающие различные эффекты. Дана характеристика основных свойств вышеперечисленных материалов. Так, все разнообразие удаляемых стабилизаторов предназначено для фиксации растяжимых материалов, как во время выполнения, так и по окончании процесса вышивания; дублирующие материалы используют для придания формоустойчивости вышитым деталям; создающие эффект материалы применяются для создания дополнительных декоративных или маскирующих эффектов; все виды клеев используются для соединении неклеевых прокладочных материалов с основным материалом.
Перечислены и подробно описаны основные виды дефектов, образующихся при выполнении машинной вышивки, и дан анализ причин, вызывающих их возникновение. К основным видам дефектов относятся: стянутость материала, возникающая в результате некачественной заправки материала в пяльцы и его способности растягиваться под действием нагрузки; смещение элементов вышивки относительно запланированного положения, связанное с нарушением работы программы вышивальной машины; повреждения проколами иглы, приводящие к выпадению элементов вышивки из обрабатываемой детали; объемная деформация (коробление поверхности детали) из-за недостаточного натяжения основного материала при выполнении вышивки; провалы стежков в рыхлых и ворсистых материалах, таких как бархат, трикотаж, махровые ткани и др.
Авторами рассмотрены особенности применения стабилизаторов для вышивки. Разработаны практические рекомендации по использованию различных вспомогательных материалов при выполнении машинной вышивки на бытовом и автоматизированном оборудовании.
Ключевые слова: удаляемые стабилизаторы; дублерины; материалы для создания эффектов; клеи для скрепления слоёв материалов при вышивке; вспомогательные материалы; фоамираны; пуффы; флизелины; водорастворимые стабилизаторы; дублирующие материалы; дефекты машинной вышивки; швейное изделие
Герасимова Мария Павловна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»
Москва, Россия
Старший преподаватель
E-mail: ger.m@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=1022984
Золотцева Любовь Викторовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»
Москва, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: LVZolottseva@yandex.ru
Мехтиева Мария Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»
Москва, Россия
Аспирант
E-mail: mariacat@bk.ru
Аннотация. В статье рассматриваются способы преобразования конструктивных и художественно-декоративных элементов русского костюма в современных трикотажных полотнах с применением зон смены переплетений. Изложена взаимосвязь свойств и возможностей трикотажа с получением новой формы и модели изделия. Проанализирован исторический комплекс русского народного костюма, выявлена характерная взаимосвязь формы и орнамента для работы над созданием современной коллекции женских трикотажных изделий с использованием ретроспективной конструкции русского костюма. Выявлено, что характерным тектоническим элементом многих изделий русского костюма – рубах, сарафанов, душегрей и верхней одежды являются складки, которые относятся к конструктивным средствам формообразования. Рассмотрена возможность проектирования моделей женских трикотажных изделий на основе исторических прототипов, конструктивно и декоративно похожих на модели женского народного костюма. Определено, что использование сложных комбинированных заправок на современном оборудовании путём перехода с одного вида переплетения на другое позволит оптимизировать конструктивные линии деталей кроя и технологические узлы. Дана характеристика формообразования изделий за счёт использования фактуры и деформационных свойств трикотажа – способности к изгибу, сжатию, растяжению. Описаны возможности современных трикотажных переплетений и оборудования. Выявлено, что внедрение предлагаемой методики трансформации исторических элементов народного русского костюма в современное трикотажное изделие позволит обновлять ассортимент без дополнительных затрат на производство моделей новых моделей. Сделан вывод, что сохранению традиций народного костюма в моделировании способствуют современные тенденции моды, вызвавшие к жизни такое самостоятельное направление в моделировании, как фольклорный стиль.
Ключевые слова: источник; трикотаж; модели; переплетение; конструкция; структура; костюм; формообразование
Ноздрачева Татьяна Михайловна
ФГБОУ ВО «Юго-Западный государственный университет», Курск, Россия
Доцент
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: noztat@yandex.ru
Аннотация. Актуальность темы исследования обусловлена возрастающими темпами и масштабами распространения ортопедических заболеваний. Значительное место среди них занимают искривления позвоночника, в частности нарушения осанки, особенно у детей. В связи с этим поиск путей решения этой проблемы, является актуальной задачей для специалистов различного профиля, в том числе и для проектировщиков одежды. Наряду с терапевтическими и физическими способами лечения этого заболевания, общепризнанным является использование специальной одежды – корректоров осанки. Недостаточная эффективность результатов коррекции осанки при ношении существующих корректоров, а также такие недостатки, как чрезмерное давление на плечи, низкие эргономические и эстетические показатели и др., говорят о необходимости проведения дальнейших исследований по разработке усовершенствованных моделей изделий этого назначения. Целью данной работы явилась разработка новых видов профилактической одежды корректирующей осанку для повседневного использования детьми младшего школьного возраста, повышающих эффективность и комфортность их применения. Результаты проведенных исследований позволили установить наиболее перспективные, на взгляд автора, направления усовершенствования конструктивно-технологическое решения корректоров осанки. К ним следует отнести проектирование одежды, сочетающей функции школьной формы и корректоров осанки, оптимизация конструктивно-технологических решений, улучшение эргономических и эстетических характеристик. В статье представлены новые конструкторско-технологические решения одежды для школьников корректирующей осанку, позволяющие повысить технологичность изготовления, оптимизировать геометрические параметры конструкции, улучшить эксплуатационные свойства изделий, их эргономические и эстетических характеристики, а также эффективность использования.
Варианты разработанных нами корректирующих изделий могут быть изготовлены в условиях массового производства по типовым технологиям на стандартном оборудовании.
Ключевые слова: ортопедические заболевания; нарушение осанки; правильная осанка; корректор осанки; конструктивно-технологическое решение корректоров; съемная корригирующая накладка; эластичные ленты
Коровко Андрей Александрович
ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная
академия им. А.Л. Штиглица», Санкт-Петербург, Россия
Аспирант
E-mail: andreykorovko@mail.ru
Аннотация. В статье рассматривается развитие и роль художественного текстиля в системе репрезентации моды от создания коллекции до подиума. Внимание акцентируется на творчестве модельеров, к актуальным задачам в их творчестве сегодня относится решение ряда вопросов, связанных с фотогеничностью костюма и коллекции в целом, в условиях визуализации, виртуализации и развития цифровой культуры. В рамках данной проблематики текстиль становиться важным средством выразительности моды и новаторских решений художника-модельера. Образно-художественное решение текстиля часто становиться основной концепцией коллекции и относится к основным задачам дизайнера. Решение данных задач в статье рассматривается на примере роли художественного текстиля в творчестве Татьяны Парфеновой. Значительное место в статье уделяется вопросам принципов ретроспективности в работе над художественным текстилем и таким авторским приемам, как стилизация и цитирование.
Ключевые слова: художественный текстиль; «фотогеничность костюма»; мода ХХI века; модный Дом «Татьяна Парфенова»; российская мода; стилизация; цитирование; ретроспективность
Мехтиева Мария Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант
E-mail: mariacat@bk.ru
Золотцева Любовь Викторовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: lvzolottseva@yandex.ru
Герасимова Мария Павловна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Старший преподаватель
E-mail: ger.m@mail.ru
Аннотация. В статье выполнены результаты исследования взаимосвязи исторического народного русского костюма с современной молодежной одеждой. Обоснована необходимость разработки новых видов швейных изделий с использованием художественно-декоративных элементов исторического национального русского костюма. Разработана концепция модели процессов проектирования и изготовления современной одежды на основе национальных традиций. С целью снижения трудоемкости и повышения качества проектируемых новых моделей разработаны рекомендации по изготовлению изделий в промышленных условиях.
С целью создания высококачественной одежды на основе национальных традиций, предложена концептуальная модель, определяющая круг информационных задач по решению конструкторских и технологических проблем разработки промышленных методов проектирования оригинальных современных швейных изделий, в которых отражается историческое наследие нашего народа. Представленный рисунок концептуальной модели является авторским и представляет процесс проектирования и изготовления современной одежды на основе национальных традиций.
Для удовлетворения спроса на современные швейные изделия, обладающими национальными признаками какого-либо народа России, разработана методология проектирования одежды с использованием инновационных методов конструирования и технологии изготовления в условиях промышленного производства. С целью снижения трудоемкости и повышения качества проектируемых новых моделей разработаны рекомендации по изготовлению изделий в промышленных условиях. Реализация предложенной концепции процесса проектирования в промышленном производстве, позволит разработать пооперационную технологию изготовления современной женской одежды.
Эксплуатация оригинальных новых швейных изделий с исторической национальной русской символикой призваны вызывать чувство гордости у молодых людей России за жизнь в стране с богатым культурным наследием и народными традициями.
Ключевые слова: технология; конструкция; швейные изделия; одежда; русский исторический национальный костюм; гражданское воспитание молодежи; национальные традиции
Денисова Ольга Игоревна
ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна»
Санкт-Петербург, Россия
Доцент кафедры «Конструирования и технологии швейных изделий»
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: ipolgadenisova@yandex.ru
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=310313
Аннотация. На основе анализа идентифицирующих признаков и функций униформы с позиций различных систем классификации одежды, предложено определение термина «униформа», учитывающее ее роль в маркетинговой стратегии организации, где вводится дресс-код. Установлено, что, концептуально, любая регламентированная в организации производственная, бытовая, спортивная одежда с нанесенными элементами айдентики может рассматриваться как корпоративная форма. В статье выделены основные элементы идентификации профессиональной сферы, используемые в проектировании униформы, и предложена их классификация, а также рассмотрены ситуации их переосмысления и видоизменения и выявлена необходимость постоянного совершенствования (ребрендинга) корпоративной униформы, что обуславливает рассматривать ее проектирование как циклический процесс. Исходя из задачи адаптации под видение организации-заказчика механизмов принятия решений в неформализованной сфере дизайна корпоративной одежды, выдвинута гипотеза о возможности интеграции маркетинговых моделей «Hypothesis, Action, Data, Insights» («Гипотеза-Действие-Аналитика-Выводы») и «Cross-Industry Standard Process for Data Mining» («Межотраслевой стандартный процесс для исследования данных») и их адаптации под особенности разработки швейных изделий. Созданная на основе указанных моделей теоретическая модель проектирования корпоративной униформы является инструментарием для эффективной реализации требований организации-заказчика, а также позволяет ориентировать процесс разработки униформы на достижение максимальной эффективности проекта, используя количественные показатели аналитики. Предложенная модель проектирования корпоративной униформы эффективно отражает влияние такого проектного фактора, как видение компанией униформы своих сотрудников с позиций продвижения бизнеса, поскольку при отборе возможных проектных решений возможно рассмотреть не только новизну дизайнерских решений, но и то, как они согласованы с миссией компании, стратегией ее развития в условиях конкуренции в профессиональной сфере.
Ключевые слова: униформа; дресс-код; проектирование; фирменный стиль; терминология; маркетинговая модель; классификация
Добровольская Татьяна Александровна
ФГБОУ ВО «Юго-Западный государственный университет», Курск, Россия
Доцент
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dobtatiana74@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=678326
Researcher ID: http://www.researcherid.com/rid/V-4416-2018
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=8533012000
Аннотация. В статье рассматриваются актуальные вопросы, связанные с автоматизацией проектирования изделий легкой промышленности. Целью исследования является разработка программной реализации расчета теплозащитной одежды, обеспечивающего комфортное тепловое состояние человека и формирования структуры пакета материалов. В статье представлено описание и изложены основные этапы работы прикладной программы для проведения расчетов теплозащитной одежды по условиям обеспечения теплового комфорта и определения величин прибавок на толщину пакета одежды на основных конструктивных поясах. Прикладная программа разработана автором в графической среде AutoCAD и использованием встроенного языка программирования AutoLisp. Базы данных необходимые для работы программы создавались с применением Microsoft Access. Работа программы строится из нескольких частей: задания исходных данных путем их ввода, либо выбора из соответствующих баз данных; термического расчета, и расчета структуры пакета материалов по каждому участку. С помощью предложенного автором программного продукта можно производить расчет термического сопротивления одежды на различных участках тела человека с учетом его роста, веса, а также климатических условий и изменяющихся метеорологических параметров среды, формировать структуру пакета материалов в диалоговом режиме, определять суммарную толщину пакета и величины прибавок. Программа позволяет осуществлять проверку правильности подбора пакета материалов путем вычисления относительной погрешности. Использование данного программного продукта в швейном производстве позволит автоматизировать процесс расчета теплозащитной одежды, прибавок на толщину пакета одежды при условии обеспечения комфортного состояния человека, а также формирования пакета материалов.
Ключевые слова: теплозащитная одежда; термический расчет; пакет материалов; прикладная программа; комфортное состояние человека; прибавка на толщину пакета; швейное производство
Колесникова Елена Викторовна
ФГБОУ ВО «Юго-Западный государственный университет», Курск, Россия
Доцент кафедры «Стандартизации, метрологии, управления качеством, технологии и дизайна»
Кандидат социологических наук, доцент
E-mail: elena-v-kolesnikova@yandex.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=347507
Будникова Ольга Владимировна
ФГБОУ ВО «Юго-Западный государственный университет», Курск, Россия
Доцент кафедры «Стандартизации, метрологии, управления качеством, технологии и дизайна»
Кандидат педагогических наук, доцент
E-mail: budnikovakursk@yandex.ru
Аннотация. В статье затрагиваются основные проблемы проектирования одежды специального назначения. Процесс изготовления одеяний священнослужителей, где нехватка научно обоснованных рекомендаций по разработке конструкций, технологии шитья и символьного декорирования облачений, удовлетворяющих одновременно формату православной культуры и современным требованиям эргономики, становится труднопреодолимым фактором.
Одеяния для священников как вид специальной одежды эксплуатируются с использованием пожароопасной церковной атрибутики при служении в закрытом помещении – храме, церкви, часовне (открытый огонь, зажжённые свечи, плавящийся ладан, тлеющий уголь, лампадное масло, кадило…) и при большом скоплении людей. Это может привести к появлению неустранимых опалов, появлению жирных пятен от масла и воска на одежде. В зависимости от свойств используемых материалов эти пятна могут быть не выводимы. В процессе богослужений часто используется вода, брызги которой при попадании на облачения чёрного цвета оставляют разводы, затёки, следы соли и тем самым изменяется окраска материалов.
Качество богослужебного облачения, как и любого другого вида одежды, должно отвечать основным эргономическим требованиям и обеспечивать комфортность.
Особенности формирования микроклимата пододёжного пространства рассматриваются на примере подрясника русского покроя. Конструкция подрясника, представляющего собой длинное плечевое изделие полуприлегающего силуэта, с рукавами, имеющими углублённую квадратную пройму с подманжетами и воротником-стойкой, обеспечивает оптимальное функционирование.
Эргономически рациональная конструкция костюма священнослужителей, предохраняя человека, его физическое тело и психику от воздействия неблагоприятных факторов, повышает работоспособность, маркирует статусность, подчёркивает социальную позицию в социокультурном пространстве.
Ключевые слова: одежда специального назначения; дизайн-проектирование; подрясник; комфортность; эргономические требования; покрой одежды; Православная культура
Аксёнова-Шабловская Людмила Владимировна
ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна»
Санкт-Петербург, Россия
Институт дизайна костюма
Кафедра «Дизайна костюма»
Ассистент преподавателя
Институт дизайна и искусства
Кафедра «Истории и теории искусства»
Аспирант
E-mail: milaksenova@inbox.ru
Аннотация. Статья посвящена актуальному использованию жанра портрета в искусстве как основы для создания оригинальных орнаментальных композиций при проектировании современного костюма. В процессе исследования коллекций дизайнеров были выделены модели, в основе композиционного решения которых лежит портретное изображение в качестве орнаментального мотива. Статья иллюстрирована произведениями портретного жанра, послужившими первоисточником орнаментального изображения, дающими возможность оценить характер использования определённого портрета в конкретном модном образе.
В статье также отражены различные стилевые направления портретного искусства, опираясь на которые дизайнер может вести работу над созданием подиумных образов. Приведенные примеры демонстрируют возможный диапазон интерпретации портрета в соответствии со стилем и техникой его выполнения: масляная живопись, графика, портрет в стиле поп-арт, фотопортрет, – и его интеграции в современный костюм.
Представленные в статье результаты анализа коллекций дизайнеров костюма являются наглядным примером использования искусства портрета при разработке орнаментальных мотивов различной композиционной организации. Проектирование комплектов одежды и отдельных изделий, чьим композиционным центром или выразительным элементом декора выступает портрет, является эффективным и перспективным методом формирования узнаваемого модельного ряда.
Применение дизайнерами графических и живописных изображений в композиции современного костюма подтверждает актуальность творческой адаптации данного инспирирующего источника для проектирования подиумных моделей, соответствующих последним требованиям моды.
В данной статье представлена часть результатов научного исследования, проводимого автором в рамках подготовки диссертационной работы, посвященной формам использования портретного искусства эпохи Ренессанса в современных коллекциях одежды.
Ключевые слова: мода; портрет; композиция; костюм; дизайнер костюма; подиумная коллекция; орнаментальный мотив
Дементьев Олег Вадимович
Школа иностранных языков города Лоян, провинция Хэнань, Китайская Народная Республика
Учитель русского языка как иностранного, хореограф
ФГБОУ ВО «Алтайский государственный университет», Барнаул, Россия
Соискатель учёной степени кандидата искусствоведения
E-mail: pitepa83@mail.ru
Нехвядович Лариса Ивановна
ФГБОУ ВО «Алтайский государственный университет», Барнаул, Россия
Декан факультета «Искусств и дизайна»
Доктор искусствоведения, доцент
E-mail: lar.nex@yandex.ru
Аннотация. В статье авторами представлены основные источники изучения семантики в ходе изменений хореографического сценического костюма в Китае с 1842 по 1945 года. Среди них издания как художественной, так и научной литературы. Источники, отобранные в ходе исследования китайского хореографического искусства, в том числе народной и современной хореографии в театральном искусстве, подкреплены практическими исследованиями китайских, русских и английских учёных. В качестве дополнительного материала, подтверждающего описание одежды и сценического костюма, в статье приводятся ссылки на музеи и различные достопримечательности. Большая их часть находится на территории древней китайской столицы – города Лоян, в провинции Хэнань. Они являются основными объектами внимания и изучения культурной составляющей Китая, то есть материальными источниками для исследования и анализа семантического значения национальной одежды и сценического костюма.
Статья выполнена на основе перевода на русский язык и художественного анализа китайской литературы по искусствоведению, истории развития театрального и хореографического искусств. А также на основе наиболее известных в мире китайских художественных произведений. Для структуризации и обоснования периодизации статьи использована дополнительная научная литература, в которой даётся описание истории развития Китая в данный период. Основанием выбора исторического периода исследования является периодизация развития хореографического искусства, которую используют китайские учёные.
Статья является частью диссертационного исследования одного из авторов, соискателя учёной степени искусствоведения, и подтверждает неразрывные связи между научной и художественной литературой при изучении национального достояния страны.
Ключевые слова: Китай; сценический костюм; Хань Фу; китайская литература; Пекинская Опера; военный танец; драматический танец; народный танец; русский балет; современный танец
Парфенова Маргарита Андреевна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
E-mail: owlkorol@gmail.ru
Макарова Татьяна Львовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Профессор
Доктор искусствоведения, доцент
Член ВТОО «Союз художников России» и Международной ассоциации
изобразительных искусств – АИАП ЮНЕСКО (IAA UNESCO)
E-mail: 11suntm@gmail.com
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=622882
ResearChgate: https://www.researchgate.net/profile/Tatiana_Makarova2
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=24758853100
Аннотация. Фильмы играют важную роль в современном обществе. Они проникли во все области культуры разных стран и с детства оказывают влияние на жизнь человека. Одной из главных составляющих при создании кинокартины является создание образа костюмов. Данная работа посвящена исследованию и анализу образа костюмов персонажей фильмов, а именно – символике цвета.
В образе, который характеризует персонажа, художники или дизайнеры особое внимание уделяют подбору цвета костюма. Цвет без слов может сказать о многом: о вкусе и предпочтениях, намерениях и настроении, характере и происхождении. Он дополняет и уравновешивает кадр, украшает картину и делает акцент там, где необходимо.
В статье рассматривается символика цвета костюмов различных персонажей фильмов жанров фэнетзи и фантастика. Жанры фэнтези и фантастика были выбраны из-за обилия монохромных и утрированных образов для более точного проведения анализа.
Основываясь на просмотре фильмов с высоким рейтингом и анализе главных персонажей за 2009–2018 гг., были сделаны выводы конкретно о каждом цвете (белый, серый, черный, красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый, розовый, золотой, серебряный), а также сопоставлены с распространённым теоретическим мнением о символе цвета в целом. По результатам исследования и анализа, символика цвета костюмов персонажей не всегда совпадает со стандартными представлениями. Художники по костюмам экспериментируют, используют те цвета, которые будут более выигрышно смотреться в кадре и раскрывать суть персонажей.
Ключевые слова: фильм; персонажи фильмов; символика цвета; значение цвета; символика цвета в фильмах; символика цвета костюмов; костюм; образ персонажа; костюмы в фильмах; костюмы персонажей фильмов; символика; цвет; художник по костюмам
Григорян Артур Оганесович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант 2 курса, очной формы обучения, направление 17.00.06 «Техническая эстетика и дизайн»
E-mail: archi170994@mail.ru
Макарова Татьяна Львовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Профессор
Доктор искусствоведения, доцент
Член ВТОО «Союз художников России» и Международной ассоциации
изобразительных искусств – АИАП ЮНЕСКО (IAA UNESCO)
E-mail: 11suntm@gmail.com
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=622882
ResearChgate: https://www.researchgate.net/profile/Tatiana_Makarova2
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=24758853100
Аннотация. Сегодня мы живем в высокотехнологичном развитом обществе, где самые различные смартфоны и приложения оказывают огромное влияние на нашу повседневную жизнь. На сегодняшний день одежда также становится высокотехнологичной и все больше проникает в жизнь общества.
Использование современных гаджетов и технологий в дизайне костюма берет свое начало совсем недавно, и связано это в большей степени с развитием технологий и распространением различных смарт-устройств в повседневной жизни человека.
В статье авторами рассматриваются различные примеры использования современных гаджетов в дизайне костюма. Рассмотрены тенденции в дизайне не только подиумного костюма, но и использование данных технологий в спорте, военной промышленности, а также в здравоохранении.
Авторами статьи выявлена зависимость развития модных трендов «умной» одежды от развития современных технологий. Определены актуальные смарт-технологии в современном дизайне костюма в рамках исследуемой темы, а также разработаны практические рекомендации специалистам и дизайнерам для создания «умной» одежды.
При создании одежды с использованием современных технологий и гаджетов проектировщики должны учитывать ряд факторов: доступность материалов, прочность и легкость в ежедневном использовании данной одежды, безопасность, а также функциональность. Все эти факторы должны быть учтены, чтобы создать «умную» одежду, которая была бы привлекательной для массового использования.
Использование современных гаджетов и технологий в дизайне костюма воздает возможность для интересных интеграций в мире дизайна и в мире высоких технологий.
Ключевые слова: гаджеты; коммуникация; мода; дизайн; приложения; костюм; технологии; электроника; прототип; смартфон; «умная» одежда
Василенко Елена Владимировна
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет технологий и управления имени
К.Г. Разумовского (Первый казачий университет)», Москва, Россия
Доцент кафедры «Дизайн и прикладное искусство»
E-mail: elenalopasova@mail.ru
Василенко Павел Геннадиевич
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет технологий и управления имени
К.Г. Разумовского (Первый казачий университет)», Москва, Россия
Доцент кафедры «Дизайн и прикладное искусство»
E-mail: pashavasilenko@mail.ru
Аннотация. В статье описываются особенности национального костюма как части материальной культуры адыгского народа и в частности его орнамент – один из видов народного творчества, самобытность которого выражается в разнообразии художественного языка, в богатстве форм образного мышления, в органическом сплаве и творческой переработке всевозможных наслоений, которые явились результатом сложной истории народа. Народное искусство имеет глубокие корни, уходящие в глубину веков. Адыгский национальный орнамент до сих пор оставался мало изученным и в отечественной литературе практически не освещался. В языческой религии адыгов существовало ритуальное поклонение священным деревьям, что свидетельствует о древности растительных мотивов в орнаменте адыгов. Другой древний орнаментальный элемент – «бараньи рога» – тоже, видимо, происходит от существовавшего в древности культа барана. В орнаментике адыгского женского костюма отражалась социальная иерархия народа. Социальное неравенство в одежде проявлялось как в качестве используемых тканей и их цветовом решении, так и в богатстве вышивки и украшений на одежде. К семейной реликвии относились с особой бережностью и надевали лишь на свадьбы и по большим праздникам. В погребениях встречались и привозные наборы художественного литья со звериным орнаментом. Самобытность адыгского орнамента выражается, прежде всего, в разнообразии художественного языка, в богатстве форм образного мышления, в органическом сплаве и творческой переработке всевозможных наслоений, которые явились результатом сложной истории народа. В условиях современной глобализации важно сохранить тот пласт народной культуры, который в недалеком будущем позволит сберечь и, по возможности, воссоздать необходимый национальный образ.
Ключевые слова: адыгский национальный орнамент; женский костюм; самобытность; народное творчество; история и этнография; традиционность; элементы орнамента
Паллотта Валентина Ивановна
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет технологий и управления имени
К.Г. Разумовского (Первый казачий университет)», Москва, Россия
Доцент
Кандидат педагогических наук
E-mail: pallotta@yandex.ru
ORCID: http://orcid.org/0000-0002-6878-5065
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=970729
Researcher ID: http://www.researcherid.com/rid/O-4562-2017
Сичкарь Татьяна Валентиновна
НАНО ВО «Институт мировых цивилизаций», Москва, Россия
Декан факультета «Дизайна и журналистской деятельности»
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: ditava1@mail.ru
Аннотация. Авторы статьи отмечают факт однообразия и невыразительности визуальных форм наружной рекламы, реально существующей в системах городской среды, коммерческой и социальной рекламы, представленной в многообразии полиграфических форм. Этому способствует использование иллюстративного материала, представленного фотоизображениями и рисунками. Графические дизайнеры, проектирующие рекламный материал, не в полной мере используют семиотические дизайн средства для его эффективной подачи. В статье анализируются фотография и рисунок как формы визуальной коммуникации в качестве знаковой системы в рекламном дизайне. Выявляются их коммуникативные возможности, за счет имеющихся смыслов, значений и их нюансов, отмечаются различные кодовые уровни, способствующие формированию смысловой канвы рекламной информации. Авторы исследуют систему семиотических дизайн средств выявления, отбора и применения знаковости физических факторов персонажей, их костюмов, аксессуаров, атрибутов, традиционных приемов кодирования информации через форму цвет, фактуру, компоновку изображения. Исходя из постулатов семиотики, что все есть знак, отмечается важность работы с изображениями, сознательного отношения к аспектам, анализу смыслов, которые они могут нести (или должны нести), учёта и формирования этих смыслов искусственно в процессе дизайн проектирования.
Ключевые слова: графический дизайн; реклама; изображения; знаковая система; семиотика; визуальная коммуникация
Савельева Евгения Вадимовна
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет пищевых производств», Москва, Россия
Доцент по кафедре «Дизайна и технологии»
Кандидат исторических наук, доцент
E-mail: fblfa@yandex.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=800451
Аннотация. В современной науке большое внимание уделяется вопросам бытовой истории, являющейся частью истории глобальной. Костюм является частью бытовой истории и тем зеркалом, которое отражает глобальные политические, социально-экономические и культурные перемены, происходящие в обществе. Такую взаимосвязь можно отчетливо проследить на примере Советской России первых лет революции. Этим и определяется актуальность работы. В работе показаны серьезные задачи, поставленные революцией перед молодой Советской республикой. Необходимо было не только перестроить всю политическую и экономическую систему, но и показать всему миру образ нового человека – строителя социализма, гражданина первого государства рабочих и крестьян. В этом деле ведущая роль должна была принадлежать художникам-производственникам, которые создают самые различные проекты нового советского бытового, профессионального костюма. В статье демонстрируется громадное несоответствие и противоречие между тем, что создавалось в экспериментальных лабораториях костюма и тем, что носили люди в реальной жизни. Автор предпринимает попытку выявить причины такого несоответствия. В числе главных причин называются Мировая и Гражданская войны, разруха, упадок промышленности, невозможность быстро наладить массовое производство новых видов одежды и боязнь, и нежелание чиновников связываться с новыми «сомнительными» идеями. Особо указывается, что нашим первым модельерам трудно было понять насущные нужды производства и истинные запросы потребителей. Однако одной из главных причин явился крайне низкий культурный уровень населения, на что особо обращается внимание в статье. Статья является частью диссертационного исследования автора, посвященного трансформации костюма в России в период 1917–1921 годов.
Ключевые слова: великая русская революция; новая экономическая политика; художники-производственники; мода; костюм; разруха; производство; культурный уровень населения
Слепнева Елена Валерьевна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Доцент
Кандидат технических наук
E-mail: elenaslep@mail.ru
Хамматова Венера Василовна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: venerabb@mail.ru
Аннотация. В статье приведен анализ современных материалов и технологий, применяемых для изготовления детской многофункциональной одежды, которая поможет с раннего возраста в форме игры помочь ребенку развить воображение, фантазию в области проектирования одежды.
Рассмотрев требования к модулю и классификацию по уровню контакта детской одежды с кожным покровом установлено, что материалы необходимо подбирать для одежды третьего слоя, которая имеет минимальный контакт с кожей ребенка. Проанализировав современные технологии установлено, что оптимальной является технология 3D печати методом спекания. Сопоставив физико-механические и технологические характеристики материалов, применяемых в данной технологии для изготовления модулей – паззлов для детской многофункциональной одежды рекомендован пластик марки Titi Flex Spring.
Ключевые слова: многофункциональная одежда; принадлежность к слою одежды; технологии 3D печати; пластик; резина
Савинова Людмила Александровна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант
E-mail: lyudmila.savinova.90@yandex.ru
Зарецкая Галина Петровна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Заведующая кафедрой
Доктор технических наук, профессор
E-mail: zarezkaja@mail.ru
Аннотация. В статье представлены результаты исследований теплоизоляции комплектов одежды для защиты от пониженных температур III класса защиты с участием мужчин и женщин. Авторами проведены исследования теплоизоляции комплектов одежды одного производителя, с идентичными конструктивными элементами и составом пакета материалов и изучены различия физических состояний мужчин и женщин в возрасте от 28 до 35 лет. Испытания проводились в микроклиматической камере с использованием 11-точечной системы температурных датчиков и датчиков теплового потока.
Активная эмансипация женского населения России и увеличивающаяся реализация женского труда на севере страны дает толчок по-новому взглянуть на спецодежду для женщин. Доподлинно известно, что женский организм имеет существенные отличия, от мужского в физиологическом плане, и то как правильно построить взаимосвязь физиологии и проектирования специальной одежды для защиты от пониженных температур в нефтедобывающей отрасли является вызовом для технолога. Работа является частью диссертационного исследования.
Представленные результаты не приставляют собой конечность произведенных исследований, они предполагают вид только одной из плоскостей системы, в частности, изучение пододежного пространства при воздействии холода, насколько одежда может защитить организм человека от низких температур. Холод негативно сказывается на здоровье человека, однако, равноценным по значимости вопросом остается большая масса комплектов одежды для защиты от пониженных температур, что ведет к дополнительному усложнению задачи, поскольку коэффициент теплоизоляции для женщин должен быть выше, чем у мужчин.
Ключевые слова: теплоизоляция; комплект одежды; испытатель; пакет материалов; пониженные температуры; организм человека; микроклиматиеская камера
Жукенова Жазира Дюсембаевна
РГУ «Казахский национальный университет искусств», Нур-Султан, Казахстан
Декан «Художественного» факультета
Кандидат искусствоведения
E-mail: jazira_zhukenova@mail.ru
Аннотация. Особое место в народном искусстве Казахстана занимала декоративная вышивка – завораживающая красотой орнаментов, колоритом и приемами технического исполнения, изделия с вышивкой и сегодня не оставляют нас равнодушными. Тускииз (казах. – тұс киіз) – казахский орнаментированный вышитый настенный ковер. Традиционная вышивка у казахов выполняется преимущественно тамбурным швом, но есть некоторые экземпляры вышитых ковров, в которых присутствует вышивка гладью, золотое шитье, тамбурный шов в сочетании с гладью в прикреп, вышивка крестом в основном применяли при украшении женских головных уборов, влияние славянских переселенцев в начале ХХ века.
Традиционный ковер тұс киіз имеет П-образную прямоугольную форму, в которой центральная нижняя часть не заполнялась мастерицами вышивкой, обычно это место загораживалось кроватью или постельными принадлежностями и основной акцент при оформлении уделялся только лишь бордюрному оформлению.
Автором представлен эксклюзивный материал, из частной коллекции – казахские вышитые ковры – тұс киіз, представляющие регион Восточного Казахстана. Сведения, полученные в ходе полевых экспедиций, были взяты со слов информаторов, жителей аулов. К сожалению, по истечению времени, некоторые данные народная память не сохранила – это имена мастериц, год и время, техника изготовления вышитых ковров, поэтому предоставленная жителями по памяти и рассказам информация ориентировочная. В статье особое внимание уделяется описанию характерных особенностей тұс киіз, их композиционным и техническим приемам, колориту. И это далеко не единственные изделия, в которых так полно и мощно проявился поэтический, образный смысл и декоративный дар казахского народа.
Ключевые слова: традиционный ковер; тамбурная вышивка; традиция; орнамент; обычаи; этнография; культура
Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru
Аннотация. В статье поставлена задача провести анализ техник живописных приемов для достижения образных характеристик цветопластического решения трикотажного полотна.
Для того, чтобы профессионально заниматься трикотажем с позиций образа, была разработана методика проектирования орнаментальных композиций с использованием известных живописных приемов и техник с заданными эффектами изображений.
Для наглядности и чистоты эксперимента отбираются основные технические приемы в живописи, которыми пользуются художники-живописцы, выявляются художественные приемы, которые по внешнему виду создают особенные образные характеристики, совпадающие с внешними признаками поверхности трикотажного полотна.
В предлагаемых примерах дается определенное художественное живописное произведение в соответствующей технике и рядом по образу и подобию подбирается похожее трикотажное изделие или полотно. В применении сравнительного анализа двух (подобных визуально) величин и заключается данная методика использования живописных приемов при проектировании трикотажа.
Художники, имеющие дело с трикотажными полотнами, должны научиться представлять будущее полотно как холст, на который надо нанести краски в соответствии с определённым образом. Образы возникают в голове при наличии источников. откуда можно черпать и идеи, и цветовое решение, и особенную нетривиальную фактуру, т. к. главное – постоянное обогащение полотна, его внешнего вида, богатство его отделки. В первую очередь именно поверхность трикотажа играет главную роль при выборе изделия. А для этого важно знать, каким образом достичь обогащения. какие технические и технологические приемы использовать.
Именно поэтому возникла идея провести анализ техник живописных приемов для достижения образных характеристик цветопластического решения трикотажного полотна. Дизайнер должен уметь обосновать придуманную модель, выбрать подходящую пряжу, переплетение и технологию вязания, а также необходимые виды отделочных операций для придания полотну интересного, творческого оформления.
Результаты данной работы могут быть использованы при разработке костюма из трикотажных полотен и тканей, а также дальнейшего углубления и разработки данной методики проектирования костюма.
Проектная практика с использованием данной методики имеет возможность задать ориентиры для совершенствования профессиональной подготовки дизайнеров и художников-стилистов, а также расширить границы их творческих изысканий.
Ключевые слова: фактурная подача трикотажа; рельеф поверхности трикотажного полотна; его визуальные эффекты; приемы освоения живописного языка, его средств и методов для внедрения их в процесс проектирования трикотажа
Петушкова Галина Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Зав. кафедры «Дизайн костюма»
Доктор искусствоведения, профессор
E-mail: galina-petushkova@mail.ru
Басыйрова Айназ Салаватовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант
Магистр
E-mail: basyyrova@mail.ru
Аннотация. Кинетическое формообразование в дизайне костюма рассматривается как одно из направлений развития пластических характеристик формы в процессе её исторического развития. По аналогии с данными фундаментальной науки кинетика рассматривается как процесс передачи зрителю новой образно-пластической информации, как средство изучения процессов формообразования, морфологической связи кинетики фигуры и формы в пространстве криволинейной симметрии. Впервые рассмотрено явление диссимметрии которое не изучено в костюмологической теории, не озвучено в исследовательской практике как явление. Проведенный анализ изучаемого материала позволил определить роль и значение диссимметрии, ввести её в мотодологический контекст научного знания и смоделировать идеальную модель формообразовательного процесса.
Ключевые слова: кинетическое формообразование; физическая подвижность; динамика фигуры; кинетическая трансформация женской фигуры; оптико-кинетическая трансформация; биомеханика человека; модная локомоция
Королева Анна Николаевна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Аспирант
E-mail: ann9103@mail.ru
Бастов Геннадий Александрович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: gbastov@yandex.ru
Аннотация. В статье рассмотрен вопрос различия понятий пол и гендер, выявлен современный взгляд на трансформацию данных терминов и их модификацию. Автор рассматривает различие данных понятий, как с точки зрения их прямого значения, так и относительно современного восприятия научным сообществом. Касаясь психологии и определения основного комплекса качеств современной личности, в первую очередь применяется понятие гендера, так как оно охватывает не только лишь половые характеристики и особенности индивида, но и его психологическую составляющую, представляющую наибольший интерес с точки зрения анализа и определения. Затрагивается момент личного самоопределения индивида, его положения в современном мире и обществе. Подчеркивается важность и актуальность момента собственной индивидуальной адаптации в соответствии с психологическими особенностями и характеристиками. Автором рассматривается личность, как самостоятельная обособленная единица, сочетание качеств и особенностей которой влияют на ее место в мире и личную адаптацию относительно собственного взгляда на понимание и определение собственного я. На основе коллекций современных дизайнеров предоставлен анализ влияния гендерной идентификации на проектирование костюма и его разнообразные проявления. Коллекции современных художников-модельеров и домов моды отражают принципы гендерного подхода к распознаванию и аналитике личности и индивида. Каждая коллекция отражает одну из сторон развития гендерного подхода в связи с изменениями и ситуацией в современном мире, где личность приобретает кардинально иное, более важное и независимое место. Автором подчеркиваются и обозначаются перспективы развития моды в соответствие с изменением гендерной идентичности. Кроме того, рассмотрен вопрос изменения и трансформации современного мира в связи с изменениями и особенностями, возникающими в период развития и актуализации методологии гендерного подхода.
Ключевые слова: гендер; пол; идентификация; самоопределение; психосоматика; личность; гендерная идентичность