Статьи | Страница 13

Савельева Евгения Вадимовна
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет пищевых производств», Москва, Россия
Доцент по кафедре «Дизайна и технологии»
Кандидат исторических наук, доцент
E-mail: fblfa@yandex.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=800451

Аннотация. В современной науке большое внимание уделяется вопросам бытовой истории, являющейся частью истории глобальной. Костюм является частью бытовой истории и тем зеркалом, которое отражает глобальные политические, социально-экономические и культурные перемены, происходящие в обществе. Такую взаимосвязь можно отчетливо проследить на примере Советской России первых лет революции. Этим и определяется актуальность работы. В работе показаны серьезные задачи, поставленные революцией перед молодой Советской республикой. Необходимо было не только перестроить всю политическую и экономическую систему, но и показать всему миру образ нового человека – строителя социализма, гражданина первого государства рабочих и крестьян. В этом деле ведущая роль должна была принадлежать художникам-производственникам, которые создают самые различные проекты нового советского бытового, профессионального костюма. В статье демонстрируется громадное несоответствие и противоречие между тем, что создавалось в экспериментальных лабораториях костюма и тем, что носили люди в реальной жизни. Автор предпринимает попытку выявить причины такого несоответствия. В числе главных причин называются Мировая и Гражданская войны, разруха, упадок промышленности, невозможность быстро наладить массовое производство новых видов одежды и боязнь, и нежелание чиновников связываться с новыми «сомнительными» идеями. Особо указывается, что нашим первым модельерам трудно было понять насущные нужды производства и истинные запросы потребителей. Однако одной из главных причин явился крайне низкий культурный уровень населения, на что особо обращается внимание в статье. Статья является частью диссертационного исследования автора, посвященного трансформации костюма в России в период 1917–1921 годов.

Ключевые слова: великая русская революция; новая экономическая политика; художники-производственники; мода; костюм; разруха; производство; культурный уровень населения

Василенко Елена Владимировна
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет технологий и управления имени
К.Г. Разумовского (Первый казачий университет)», Москва, Россия
Доцент кафедры «Дизайн и прикладное искусство»
E-mail: elenalopasova@mail.ru

Василенко Павел Геннадиевич
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет технологий и управления имени
К.Г. Разумовского (Первый казачий университет)», Москва, Россия
Доцент кафедры «Дизайн и прикладное искусство»
E-mail: pashavasilenko@mail.ru

Аннотация. В статье идет речь о педагогическом процессе изучения народной культуры на примере росписи традиционной матрешки в народном марийском костюме, его роль для современного изобразительного искусства и дизайна. Приводится пример росписи матрешек с изучением культуры марийского народа и его национального костюма. В современном обществе остро стоит проблема в сохранении традиций малых народов России, в изучении своих национальных корней. Задача современной системы образования – приобщить молодое поколение к изучению исторического наследия и сохранить ее для будущих поколений. Фундаментом для стабильного развития культурного общества является сохранение и изучение исторического наследия народа. Развитие культуры личности человека целиком зависит от образовательного процесса. На примере росписи матрешки изучается мифология народа и традиционный костюм. Сопоставляются и анализируются особенности формы, колорита, орнамента, что позволяет находить новые формы для дизайнерских креативных решений.

Ключевые слова: педагогический процесс; формирование и развитие культуры; традиции малых народов; русская матрёшка; марийский народный костюм; задача современной системы образования; дизайн

Лутфуллина Гульназ Гусмановна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Профессор кафедры «Плазмохимических и нанотехнологий высокомолекулярных материалов»
Доктор технических наук, доцент
E-mail: gulnaz777@bk.ru

Махоткина Лилия Юрьевна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Зав. кафедрой «Конструирования одежды и обуви», профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: lili_makh@mail.ru

Халилова Алина Адиковна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Аспирант кафедры «Конструирование одежды и обуви»
E-mail: adikovna777@yandex.ru

Аннотация. В настоящее время при разработке рабочей одежды с защитой от кислот применяют материалы из смеси шерсти и синтетических волокон вследствие высокого показателя поверхности материала стойкости к щелочам. Одним из важных факторов при проектировании качественной рабочей одежды является правильный подбор пакета материала, защищающий от воздействия различных вредных веществ и влаги. Для придания тканям необходимых кислотозащитных, водо-, масло-, грязезащитных свойств их нужно гидрофобизировать. Из-за частых стирок рабочей одежды пропитка должна обладать стойкостью к многократным стиркам и химическим чисткам. В последние годы особое внимание уделяют изучению свойств гидрофобных поверхностей текстильных материалов. Авторами представлен обзор применяемых текстильно-вспомогательных веществ и способы придания текстильным материалам гидрофобных свойств. Авторами статьи проведен патентный поиск в области применения кремнийорганических веществ в текстильной и легкой промышленности. Рассмотрены диссертационные работы, посвященные исследованию текстильно-вспомогательных веществ для придания гидрофобных свойств текстильным материалам. По проведенному анализу применения текстильно-вспомогательных веществ в текстильной промышленности, выявлено, что водо- и грязеотталкивающая пропитка материалов занимает важное место в процессах отделки текстильных материалов, способствуя изменению их характеристик. Так, повышаются углы смачивания, прочностные характеристики. При этом такие пропитки, как правило, экономически целесообразны. Также большим недостатком является необходимость наличия специального оборудования, то есть, работа практически не возможна в промышленном масштабе. Присутствует также риск ухудшения прочностных показателей материалов, требуется наличие дополнительного оборудования.

Ключевые слова: рабочая одежда; текстильные материалы; водные эмульсии; гидрофобизаторы; кремнийорганические соединения; силаны; силиконы; текстильно-вспомогательные вещества

Слепнева Елена Валерьевна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Доцент
Кандидат технических наук
E-mail: elenaslep@mail.ru

Хамматова Венера Василовна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: venerabb@mail.ru

Аннотация. В статье приведен анализ современных материалов и технологий, применяемых для изготовления детской многофункциональной одежды, которая поможет с раннего возраста в форме игры помочь ребенку развить воображение, фантазию в области проектирования одежды.

Рассмотрев требования к модулю и классификацию по уровню контакта детской одежды с кожным покровом установлено, что материалы необходимо подбирать для одежды третьего слоя, которая имеет минимальный контакт с кожей ребенка. Проанализировав современные технологии установлено, что оптимальной является технология 3D печати методом спекания. Сопоставив физико-механические и технологические характеристики материалов, применяемых в данной технологии для изготовления модулей – паззлов для детской многофункциональной одежды рекомендован пластик марки Titi Flex Spring.

Ключевые слова: многофункциональная одежда; принадлежность к слою одежды; технологии 3D печати; пластик; резина

Савинова Людмила Александровна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант
E-mail: lyudmila.savinova.90@yandex.ru

Зарецкая Галина Петровна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Заведующая кафедрой
Доктор технических наук, профессор
E-mail: zarezkaja@mail.ru

Аннотация. В статье представлены результаты исследований теплоизоляции комплектов одежды для защиты от пониженных температур III класса защиты с участием мужчин и женщин. Авторами проведены исследования теплоизоляции комплектов одежды одного производителя, с идентичными конструктивными элементами и составом пакета материалов и изучены различия физических состояний мужчин и женщин в возрасте от 28 до 35 лет. Испытания проводились в микроклиматической камере с использованием 11-точечной системы температурных датчиков и датчиков теплового потока.

Активная эмансипация женского населения России и увеличивающаяся реализация женского труда на севере страны дает толчок по-новому взглянуть на спецодежду для женщин. Доподлинно известно, что женский организм имеет существенные отличия, от мужского в физиологическом плане, и то как правильно построить взаимосвязь физиологии и проектирования специальной одежды для защиты от пониженных температур в нефтедобывающей отрасли является вызовом для технолога. Работа является частью диссертационного исследования.

Представленные результаты не приставляют собой конечность произведенных исследований, они предполагают вид только одной из плоскостей системы, в частности, изучение пододежного пространства при воздействии холода, насколько одежда может защитить организм человека от низких температур. Холод негативно сказывается на здоровье человека, однако, равноценным по значимости вопросом остается большая масса комплектов одежды для защиты от пониженных температур, что ведет к дополнительному усложнению задачи, поскольку коэффициент теплоизоляции для женщин должен быть выше, чем у мужчин.

Ключевые слова: теплоизоляция; комплект одежды; испытатель; пакет материалов; пониженные температуры; организм человека; микроклиматиеская камера

Седых Виктория Сергеевна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Студент 2 курса магистратуры, направление 42.04.01 «Реклама и связи с общественностью»
E-mail: sedykhviktoriya@gmail.com

Макарова Татьяна Львовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Профессор
Доктор искусствоведения, доцент
Член ВТОО «Союз художников России» и Международной ассоциации
изобразительных искусств – АИАП ЮНЕСКО (IAA UNESCO)
E-mail: 11suntm@gmail.com
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=622882
ResearchGate: https://www.researchgate.net/profile/Tatiana_Makarova2
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=24758853100

Аннотация. Гедонистический образ – один из ключевых образов в современной рекламе. Сегодня в эпоху постмодерна и консюмеризма, теряется понятие разумного потребления, что свидетельствует об актуальности темы, а также многочисленные факты проявления кризиса постмодернистской западной цивилизации находящейся во власти гедонизма.

Тема гедонистического потребления берет свое начало в середине XIX века, она вызвана промышленной революцией и впоследствии возникшим трендом дендизма. Гедонистический образ широко используется в дизайне костюма, современном искусстве и рекламе.

В статье рассматриваются гедонистические образы и цветовые группы в современной рекламе с 2003 до 2018 гг. Авторами представлены классификации гармоничных гедонистических образов в рекламных кампаниях современных брендов, выполненные по результатам исследования данной темы. Выделены наиболее часто используемые и продаваемые виды гедонистических образов в рекламных кампаниях современных брендов. Определены актуальные цветовые палитры в современной рекламе в рамках исследуемой темы.

Разработаны рекомендации специалистам в области рекламы и дизайнерам по созданию эффективного гедонистического рекламного образа. При создании современного рекламного образа специалист в области рекламы или дизайнер должен учитывать все этапы и особенности создания образа. Тип внешности, возраст, аксессуары, макияж, гармоничное и логичное сочетание с продвигаемым товаром – все это должно гармонировать, создавая яркую и привлекательную картинку.

Все элементы нового гедонистического образа в современной рекламе, в том числе, знаки и символы, цвета – должны нести гармоничное послание целевой аудитории.

Ключевые слова: гедонистический образ; удовольствие; реклама; PR; fashion; мода; дизайн; символ; знак; образ; цветовая палитра

Жукенова Жазира Дюсембаевна
РГУ «Казахский национальный университет искусств», Нур-Султан, Казахстан
Декан «Художественного» факультета
Кандидат искусствоведения
E-mail: jazira_zhukenova@mail.ru

Аннотация. Особое место в народном искусстве Казахстана занимала декоративная вышивка – завораживающая красотой орнаментов, колоритом и приемами технического исполнения, изделия с вышивкой и сегодня не оставляют нас равнодушными. Тускииз (казах. – тұс киіз) – казахский орнаментированный вышитый настенный ковер. Традиционная вышивка у казахов выполняется преимущественно тамбурным швом, но есть некоторые экземпляры вышитых ковров, в которых присутствует вышивка гладью, золотое шитье, тамбурный шов в сочетании с гладью в прикреп, вышивка крестом в основном применяли при украшении женских головных уборов, влияние славянских переселенцев в начале ХХ века.

Традиционный ковер тұс киіз имеет П-образную прямоугольную форму, в которой центральная нижняя часть не заполнялась мастерицами вышивкой, обычно это место загораживалось кроватью или постельными принадлежностями и основной акцент при оформлении уделялся только лишь бордюрному оформлению.

Автором представлен эксклюзивный материал, из частной коллекции – казахские вышитые ковры – тұс киіз, представляющие регион Восточного Казахстана. Сведения, полученные в ходе полевых экспедиций, были взяты со слов информаторов, жителей аулов. К сожалению, по истечению времени, некоторые данные народная память не сохранила – это имена мастериц, год и время, техника изготовления вышитых ковров, поэтому предоставленная жителями по памяти и рассказам информация ориентировочная. В статье особое внимание уделяется описанию характерных особенностей тұс киіз, их композиционным и техническим приемам, колориту. И это далеко не единственные изделия, в которых так полно и мощно проявился поэтический, образный смысл и декоративный дар казахского народа.

Ключевые слова: традиционный ковер; тамбурная вышивка; традиция; орнамент; обычаи; этнография; культура

Макарова Татьяна Львовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Профессор
Доктор искусствоведения
Доцент
Член ВТОО «Союз художников России» и Международной ассоциации
изобразительных искусств – АИАП ЮНЕСКО (IAA UNESCO)
E-mail: 11suntm@gmail.com
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=622882
ResearchGate: https://www.researchgate.net/profile/Tatiana_Makarova2
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=24758853100

Гильденштерн Сюзанна Фуадовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Студент 2 курса магистратуры, очная форма обучения, направление 54.04.01 «Дизайн»
E-mail: angelina.483@mail.ru

Аннотация. Модная иллюстрация прошла очень длинный и тернистый путь, начиная с гравюры и заканчивая современной иллюстрацией. Так же для понимания важности модной иллюстрации, как изобразительного искусства в статье указаны исследования авторов, чьи темы затрагивают важность ее развития. Из авторов можно выделить: Арутчеву Д., Безукову Е., Мирогородскую Н., Чинцову М., Лакизенко Е., Курилину Н. Знаки, символы и образы широко используются в современных модных иллюстрациях. В модной иллюстрации знаками можно считать всевозможные надписи, подписи, логотипы модных домов, образом в модной иллюстрации можно считать идеал, сложившийся в голове художника, появившийся в результате личных эстетических предпочтений, анализа модных тенденций. Символы в образе, который создаётся в модной иллюстрации, могут быть разными по смыслу. Образы, символы, а также знаки могут иметь различную семантику, в зависимости от того, в каком контексте они изображены.

В статье рассматриваются знаки, которые использовались в современных модных иллюстрациях (2013–2017 гг.) По результатам исследования, часто встречающимися знаками стали: фразы, используемые в модных иллюстрациях, а также подписи. Одну ведущую тенденцию использования знаков в модной иллюстрации выявить невозможно, так как иллюстрации весьма разнообразны и при этом актуальны.

Ключевые слова: модная иллюстрация; мода; фешн-иллюстрация; современная модная иллюстрация; знак; символика; образ; иллюстратор; фраза; подпись; логотип; бренд; модный дом; актуальность; тенденции; модная графика; анализ; исследование; изобразительное искусство; графика; художник; дизайнер

Коровко Андрей Александрович
ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная
академия им. А.Л. Штиглица», Санкт-Петербург, Россия
Аспирант
E-mail: andreykorovko@mail.ru

Аннотация. Для современных практик моды метод интерпретации является одним из основных в творчестве дизайнеров. Интерпретация выступает как поиск и создание «нового» в моде, и в тоже время является «освобождением» от заданных форм и рамок, формируя тем самым свободу творчества. В статье акцентируется внимание на цикличности моды, а также понимании признаков различия оригинала и копии; первоисточника и его трансформации, и соответственно авторства. Внимание уделяется художественным методам петербургских дизайнеров, связанным с принципом интерпретации – заимствования, цитирования, стилизация. Также рассматриваются коллаборации петербургских брендов с художниками – графиками. Определяется своеобразие творчества петербургских дизайнеров в обращении к художественному и культурному наследию.

Ключевые слова: интерпретация; петербургские дизайнеры; петербургский стиль; современная мода; синтез искусства и моды; заимствование; цитирование

Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru

Аннотация. В статье поставлена задача провести анализ техник живописных приемов для достижения образных характеристик цветопластического решения трикотажного полотна.

Для того, чтобы профессионально заниматься трикотажем с позиций образа, была разработана методика проектирования орнаментальных композиций с использованием известных живописных приемов и техник с заданными эффектами изображений.

Для наглядности и чистоты эксперимента отбираются основные технические приемы в живописи, которыми пользуются художники-живописцы, выявляются художественные приемы, которые по внешнему виду создают особенные образные характеристики, совпадающие с внешними признаками поверхности трикотажного полотна.

В предлагаемых примерах дается определенное художественное живописное произведение в соответствующей технике и рядом по образу и подобию подбирается похожее трикотажное изделие или полотно. В применении сравнительного анализа двух (подобных визуально) величин и заключается данная методика использования живописных приемов при проектировании трикотажа.

Художники, имеющие дело с трикотажными полотнами, должны научиться представлять будущее полотно как холст, на который надо нанести краски в соответствии с определённым образом. Образы возникают в голове при наличии источников. откуда можно черпать и идеи, и цветовое решение, и особенную нетривиальную фактуру, т. к. главное – постоянное обогащение полотна, его внешнего вида, богатство его отделки. В первую очередь именно поверхность трикотажа играет главную роль при выборе изделия. А для этого важно знать, каким образом достичь обогащения. какие технические и технологические приемы использовать.

Именно поэтому возникла идея провести анализ техник живописных приемов для достижения образных характеристик цветопластического решения трикотажного полотна. Дизайнер должен уметь обосновать придуманную модель, выбрать подходящую пряжу, переплетение и технологию вязания, а также необходимые виды отделочных операций для придания полотну интересного, творческого оформления.

Результаты данной работы могут быть использованы при разработке костюма из трикотажных полотен и тканей, а также дальнейшего углубления и разработки данной методики проектирования костюма.

Проектная практика с использованием данной методики имеет возможность задать ориентиры для совершенствования профессиональной подготовки дизайнеров и художников-стилистов, а также расширить границы их творческих изысканий.

Ключевые слова: фактурная подача трикотажа; рельеф поверхности трикотажного полотна; его визуальные эффекты; приемы освоения живописного языка, его средств и методов для внедрения их в процесс проектирования трикотажа

Аксёнова-Шабловская Людмила Владимировна
ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна»
Санкт-Петербург, Россия
Институт дизайна костюма
Кафедра «Дизайна костюма»
Ассистент преподавателя
Кафедра «Истории и теории искусства»
Аспирант
E-mail: milaksenova@inbox.ru

Аннотация. Статья посвящена рассмотрению возможностей художественно-аналитического метода в проектировании современных коллекций одежды. В рамках исследования автором проведен анализ актуальных подиумных моделей и представлены примеры образных решений, являющихся результатом аналитической работы и творческой интерпретации наследия Ренессанса. Изучение портретной живописи XVI века позволило обнаружить множество точек соприкосновения и сходств между образами с портретов и комплектами, созданными дизайнерами модных брендов.

В статье отражены направления, в которых модельером может вестись работа над художественным переосмыслением искусства портрета, для достижения главной цели – создания оригинального и узнаваемого модельного ряда или отдельных комплектов и предметов одежды, отвечающих последним модным тенденциям: анализ отдельных элементов источника для творчества, его деталей, свойств и качеств, выделение самых ярких и характерных черт и перенесение их на объект творчества; анализ отдельных элементов и деталей одеяния личности с живописного полотна, наиболее характерные для эпохи и максимально соответствующие актуальным модным трендам.

Творческие замыслы креативных директоров модных брендов весьма разнообразны, благодаря чему появляется возможность изучения характера переосмысления ими источника вдохновения. Представленные автором результаты анализа подиумных моделей и живописных полотен эпохи Ренессанса служат подтверждением актуальности использования исторического костюма, объёмных форм, цветового, образного и композиционного решения портретов XVI века как основы для проектирования одежды, отличающейся актуальностью и новизной.

Статья является частью диссертационного исследования автора на тему взаимосвязи портретной живописи эпохи Ренессанса и современных модных коллекций.

Ключевые слова: мода; Ренессанс; подиумная коллекция; метод проектирования; портрет; XVI век; дизайнер костюма

Махоткина Лилия Юрьевна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Заведующий кафедрой «Конструирование одежды и обуви»
Доктор технических наук, профессор
E-mail: lili_makh@mail.ru

Тихонова Наталья Васильевна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Профессор кафедры «Конструирование одежды и обуви»
Доктор технических наук, доцент
E-mail: nata.tikhonova.81@mail.ru

Морозова Ирина Ивановна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Магистр кафедры «Конструирование одежды и обуви»
E-mail: irinarou@yandex.ru

Аннотация. В связи с развитием активного отдыха и туризма среди населения вопросы повышения комфортного пребывания человека в различных климатических условиях являются актуальными. Несмотря на широкий выбор предложений от отечественных и зарубежных производителей теплозащитной одежды, комплексное исследование инновационных текстильных материалов и разработка на этой основе принципиально нового пакета с повышенными теплозащитными свойствами и малой массой остаются необходимыми, поскольку не всегда данные изделия обеспечивают комфортное пребывание человека на холоде.

При создании теплозащитной одежды для активного отдыха необходимо учитывать то, что ее тепловое сопротивление в конечном счете должно оцениваться совокупным «изолирующим действием» готовой конструкции. Решение этой проблемы может быть получено, если будет выполнена задача, позволяющая трансформировать конструкцию теплозащитной одежды в конструкцию одежды с заданными характеристиками утепляющего пакета.

В данной статье проведен анализ подбора пакета материалов костюма для активного отдыха и их лабораторные испытания на соответствие заданным метеорологическим условиям эксплуатации с целью обеспечения комфортного теплового состояния организма человека. Проектируемым костюмом для активного отдыха из инновационных материалов являются женская теплозащитная куртка в стиле «парка» и брюки. На основании проведенного анализа и экспериментальных данных, авторами подобран новый пакет из инновационных отечественных материалов, состоящий из трех слоев текстильных материалов, который имеет не только малую массу, но и соответствует в полной мере повышенным теплозащитным свойствам костюма для активного отдыха, предъявляемым к III климатической зоне, что обеспечивает комфортное пребывание человека на холоде.

Ключевые слова: пакет материалов; теплозащитные свойства; комфорт; климатическая зона; организм человека; костюм для активного отдыха; проектирование

Петушкова Галина Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Зав. кафедры «Дизайн костюма»
Доктор искусствоведения, профессор
E-mail: galina-petushkova@mail.ru

Басыйрова Айназ Салаватовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант
Магистр
E-mail: basyyrova@mail.ru

Аннотация. Кинетическое формообразование в дизайне костюма рассматривается как одно из направлений развития пластических характеристик формы в процессе её исторического развития. По аналогии с данными фундаментальной науки кинетика рассматривается как процесс передачи зрителю новой образно-пластической информации, как средство изучения процессов формообразования, морфологической связи кинетики фигуры и формы в пространстве криволинейной симметрии. Впервые рассмотрено явление диссимметрии которое не изучено в костюмологической теории, не озвучено в исследовательской практике как явление. Проведенный анализ изучаемого материала позволил определить роль и значение диссимметрии, ввести её в мотодологический контекст научного знания и смоделировать идеальную модель формообразовательного процесса.

Ключевые слова: кинетическое формообразование; физическая подвижность; динамика фигуры; кинетическая трансформация женской фигуры; оптико-кинетическая трансформация; биомеханика человека; модная локомоция

Бастов Геннадий Александрович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: gbastov@yandex.ru

Аннотация. В статье рассматриваются возможности, заложенные в живой природе, которые можно использовать в формообразовании новых дизайн-проектов с отличительными художественно-конструктивными характеристиками инновационной направленности. Наряду с анализом теоретической основы творческого биоисточника в каждом дизайн-проекте рассматриваются новизна, рациональность и значимость практики применения.

Ключевые слова: бионический источник; одежда; обувь; аксессуары костюма; коллекции; нанотехнологии; дизайн-проекты; функциональность; процесс творчества; структура; форма; дизайн

Королева Анна Николаевна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Аспирант
E-mail: ann9103@mail.ru

Бастов Геннадий Александрович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: gbastov@yandex.ru

Аннотация. В статье рассмотрен вопрос различия понятий пол и гендер, выявлен современный взгляд на трансформацию данных терминов и их модификацию. Автор рассматривает различие данных понятий, как с точки зрения их прямого значения, так и относительно современного восприятия научным сообществом. Касаясь психологии и определения основного комплекса качеств современной личности, в первую очередь применяется понятие гендера, так как оно охватывает не только лишь половые характеристики и особенности индивида, но и его психологическую составляющую, представляющую наибольший интерес с точки зрения анализа и определения. Затрагивается момент личного самоопределения индивида, его положения в современном мире и обществе. Подчеркивается важность и актуальность момента собственной индивидуальной адаптации в соответствии с психологическими особенностями и характеристиками. Автором рассматривается личность, как самостоятельная обособленная единица, сочетание качеств и особенностей которой влияют на ее место в мире и личную адаптацию относительно собственного взгляда на понимание и определение собственного я. На основе коллекций современных дизайнеров предоставлен анализ влияния гендерной идентификации на проектирование костюма и его разнообразные проявления. Коллекции современных художников-модельеров и домов моды отражают принципы гендерного подхода к распознаванию и аналитике личности и индивида. Каждая коллекция отражает одну из сторон развития гендерного подхода в связи с изменениями и ситуацией в современном мире, где личность приобретает кардинально иное, более важное и независимое место. Автором подчеркиваются и обозначаются перспективы развития моды в соответствие с изменением гендерной идентичности. Кроме того, рассмотрен вопрос изменения и трансформации современного мира в связи с изменениями и особенностями, возникающими в период развития и актуализации методологии гендерного подхода.

Ключевые слова: гендер; пол; идентификация; самоопределение; психосоматика; личность; гендерная идентичность

Золотцева Любовь Викторовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Профессор
Доктор технических наук, профессор
E-mail: lvzolottseva@yandex.ru

Болдырева Леся Михайловна
ФГБОУ ВО «Армавирский государственный педагогический университет», Армавир, Россия
Старший преподаватель
E-mail: lesenka27@mail.ru

Аннотация. В статье представлены результаты маркетинговых исследований предпочтений жителей южного региона по выбору современной женской одежды с использованием исторических традиций казачества. Авторами проведены маркетинговые исследования и изучены осведомленность и предпочтения населения в отношении женской казачьей одежды в южных регионах России: территория Краснодарского и Ставропольского края, Ростовской области. Респонденты проживают в четырех городах: Армавир, Краснодар, Ставрополь, Ростов-на-Дону. Работа является частью диссертационного исследования.

Постоянно повышающийся интерес к народной культуре, и в большей степени непосредственно к художественным объектам той или иной национальной принадлежности, усиливает интерес современных ученых, исследователей и дизайнеров одежды к данной теме.

Приобщать молодежь к культурным ценностям донского казачества, сохранять историческую память, укреплять и развивать преемственность поколений можно разными методами. При создании новых видов одежды необходимо определить интерес жителей юга нашей страны к национальному костюму, как носителю народных традиций.

Представленные рисунки являются авторскими и представляют анализ результатов анкетных данных опроса респондентов.

Наличие большого объема массива данных социологического опроса будет использовано при разработке методики проектирования современной женской одежды казачества.

Ключевые слова: исследование; анкета; респонденты; традиции; казачество; народный костюм; систематизация

Соснина Наталья Олеговна
ФГБОУ ВО «Омский государственный технический университет», Омск, Россия
Доцент кафедры «Дизайна костюма»
Доцент
E-mail: no_office@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=758281

Герасимова Юлия Львовна
ФГБОУ ВО «Омский государственный технический университет», Омск, Россия
Доцент кафедры «Дизайна костюма»
Доцент
E-mail: jl-gerasimova@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=786369

Тимофеева Марина Рафаиловна
ФГБОУ ВО «Омский государственный технический университет», Омск, Россия
Профессор кафедры «Дизайна костюма»
Профессор
E-mail: marina.marina.timofeeva@gmail.com
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=719780

Васильева Эмма Викторовна
ФГБОУ ВО «Омский государственный технический университет», Омск, Россия
Доцент кафедры «Дизайна костюма»
Доцент
E-mail: udachaom@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=713526

Аннотация. В статье рассматриваются актуальные вопросы, связанные с декорированием современного костюма. В ходе исследования было выявлено, что декор, по мере развития костюма, усложняется и с точки зрения технологий, материалов и с точки зрения связей с костюмом.

Примеры, представленные в статье, демонстрируют новые качества и возможности декора в костюме: использование нескольких видов декора в одном образе; широкомасштабное проникновение декора во все ассортиментные группы, в том числе, которые традиционно минимально декорировались; способность существенно влиять и менять стилистику костюма в зависимости от вида и материала декора.

Авторы, анализируя новые возможности декора, выделяют его новое качество – формообразующее. Детали объёмного декора (рюши, воланы, модули и т. д.) выполняют функцию традиционных деталей кроя (полочки, спинки, воротники и т. д.).

Обозначены объективные причины возникновения новых видов и техник декорирования поверхностей. Отражена роль цифровых технологий в возникновении новых инновационных видов декора. Представленная в статье, разработанная авторами графическая схема позволяет понять механизм образования вариантов декорирования современного костюма на основе комбинации традиционных и инновационных видов и техник. Структура предложенной схемы позволяет сделать вывод о перспективности темы, так как количество комбинаций может быть не ограничено. Важно отметить, что схема не только отражает многообразие связей, но и является своего рода ключом к выбору и поиску гармоничных комбинаций в проектной деятельности дизайнеров по костюму.

Ключевые слова: костюм; декор; орнаментация; стиль; диффузия; приёмы; традиция; инновация; формообразование; гармонизация; комбинаторность

Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Институт искусств
Кафедра «Искусство костюма и моды»
Профессор
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru

Аннотация. В статье поставлена задача освоить технику исполнения графических эскизов фактур полотен в разных проявлениях, и на этой основе разработать эскизы костюма. Для этого необходимо выявить характерные особенности каждой фактуры – стараясь найти необходимые графические средства выражения, адекватные исходному образу источника, отработать варианты графических средств в подаче фактуры костюма на основе линии, штриха, тонального пятна.

Это позволило провести графический анализ различных переплетений, выявить их воздействие на форму костюма, на характер и расположение орнамента. Каждая линия и фактурное пятно в эскизах дают весьма точное определение не только конкретики структурных особенностей переплетений, схему расположения их в костюме, но и масштаб, композиционное построение и изобразительное начало орнамента.

Эти зарисовки трикотажных переплетений в графическом виде дают возможность художнику выразить свое понимание рисунка полотна, а технологу прочитать и расшифровать его содержимое на первых этапах.

В результате проведенной работы выявлена особая роль адекватного художественного изображения трикотажных структур переплетений в процессе проектирования костюма, как в графике, так и в цвете. Это дает понимание предстоящей деятельности по выработке правильных и художественных, и технологических задач для выполнения проекта в материале.

Ключевые слова: фактура трикотажа; рельеф поверхности трикотажного полотна; светотень; приемы освоения графического языка костюма; средств и методов его художественного образа

Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Институт искусств
Кафедра «Искусство костюма и моды»
Профессор
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru

Аннотация. Изучить фактуру как одну из характеристик формы костюма, выявить объемно-пространственную структуру трикотажных материалов необходимая задача для всех, кто занимается трикотажем.

Все тактильные ощущения человека должны определять основные эргономические показатели того или иного предмета, которые необходимы для успешной и безопасной эксплуатации этого предмета или механизма человеком.

В современных условиях развития автоматизированного промышленного проектирования, достижений электроники в трикотажном производстве необходим комплексный подход, взаимодействие всех участников производства – и художников, и технологов вязального и отделочного этапов, материаловедов, а также и искусствоведов моды для наиболее быстрого удовлетворения выявленной потребности моды в определенный временной период.

Именно с этих позиций должен исходить каждый художник по трикотажу, ставя и решая задачи промышленного проектирования.

Ключевые слова: фактура трикотажа; рельеф поверхности трикотажного полотна; светотень; объемно-пространственная структура (ОПС) полотна

Бибаева Лилия Витальевна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Студент, 4 курс
E-mail: Libibaeva@yandex.ru

Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Институт искусств
Кафедра «Искусство костюма и моды»
Профессор
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru

Аннотация. Основная идея статьи состоит в возможности трансформации знаков из древней русской культуры в современные орнаментальные решения костюма из трикотажа, внесении свежей струи в сам принцип использования этих знаков в структуре проектирования одежды. Автором представлена возможность определить, как эти знаки проникают друг в друга на основе переноса и трансформации их при проектировании не только орнамента, но и структуры костюма. Это важно для понимания единства формы и орнамента в современном костюме, где открываются возможности создания уникальных вариантов новых форм костюма, выявляемых через членения скупого, лаконичного орнамента геометрического вида.

Актуальность проведенного авторами исследования определена потребностью не только трансформировать традиционное, самобытное искусство в современные художественные воплощения, но и решить проблему новаторства в декоративно-прикладном искусстве, сохранить его как ценностный ориентир современной культуры в соответствии с социальным и технологическим развитием общества.

Проектирование костюма на основе исследований знаков народного костюма и предложения внедрения их в современную моду значительно расширяет возможности модельеров, главным образом, позволяя создавать новые формы костюма и орнамента на основе научно обоснованных изысканий.

Ключевые слова: основные графические символы народного костюма; принципы комбинаторики; художественное оформление трикотажных изделий; монораппортный орнамент

Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Институт искусств
Кафедра «Искусство костюма и моды»
Профессор
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru

Аннотация. Одним из этапов работы над темой была разработка методики проектирования новых форм трикотажных изделий с монораппортным построением орнамента. Был создан банк вариантов монораппортов геометризированного орнамента с различным графическим заполнением. Ставилась задача, как при одном и том же характере орнаментального мотива с помощью функций компьютерных программ создать вариативный ряд новых оригинальных костюмных решений.

Ключевые слова: художественный образ; художественное оформление трикотажных изделий; монораппортный орнамент; вариативный ряд новых моделей костюма

Савельева София Игоревна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Бакалавр
E-mail: Sofico.sav@gmail.com

Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Институт искусств
Кафедра «Искусство костюма и моды»
Профессор
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru

Аннотация. Целью данного исследования является обработка информации по материалам модных журналов различных уровней для выявления тенденций развития трикотажной одежды как в общем русле мировой моды, так и в собственно трикотажной области.

Сбор материалов проводился студентами кафедры в течение последних 30 лет, что позволило сделать определенные выводы о доле трикотажа в мире моды, о перспективах развития трикотажного производства, о наличии конкретных признаков «модности» трикотажных изделий. Все это дало возможность составить прогноз развития моды в трикотаже на перспективу.

В настоящее время существует большое количество публикаций по исследованию исторического и современного костюма, однако, о трикотаже в аспекте модности известно немногое. А ведь именно трикотаж дает широкие возможности своего применения в современной одежде за счет своих пластических свойств, декоративного оформления и многофункциональных качеств. Трикотаж – одежда будущего!

Исследование процесса формообразования в костюме из трикотажа, выведение общих принципов его развития – залог успеха при промышленном проектировании костюма и в развитии моды в трикотаже.

Для того, чтобы определить последовательное накопление принципов развития формы трикотажного костюма в анализе использовались периоды времени, различные по протяженности в зависимости от конкретной моды.

Целенаправленное, комплексное исследование костюма из трикотажа ХХ-ХХI веков проведено на базе методики, разработанной проф. кафедры искусства костюма и моды О.И. Докучаевой.

Ключевые слова: трикотаж; модные тенденции; костюмология; история костюма; формообразование в костюме

Паллотта Валентина Ивановна
ФГБОУ ВО «Московский государственный университет технологий
и управления им. К.Г. Разумовского (ПКУ)», Москва, Россия
Доцент кафедры «Дизайна и прикладного искусства»
Кандидат педагогических наук
E-mail: Pallotta@yandex.ru
ORCID: http://orcid.org/0000-0002-6878-5065
Researcher ID: http://www.researcherid.com/rid/O-4562-2017

Аннотация. В статье представлен материал исследования проблемы современных педагогических технологий, применимых в высшей школе дизайна. В условиях современного общества, которое автор склонен понимать как общество знаний и риска, актуальными являются вопросы, связанные с дизайном, как стратегическим ресурсом будущего не только отдельного человека, но и развития приоритетных направлений развития науки, технологий страны в целом, где ему отводится далеко не последнее место.

Особое внимание уделяется процессу обучения в условиях компетентностной парадигмы, современного образования. Выявлено, что педагогика высшей школы дизайна по многим статьям занимает передовые позиции в формировании компетенций, которые должны стать основным критерием профессионального мастерства и индикатором качества полученного дизайн-образования. В педагогике высшего дизайн образования в зависимости от ресурсов учебного заведения, на сегодняшний день применимы, как традиционные, так и кардинальные, или частично преобразовательные технологии. К частично преобразовательным технологиям автор относит проектные методы, исследовательские методы, проблемное обучение, разно уровневое обучение, здоровье сберегающие технологии, методы формирования «портфолио». В ситуации, когда стало возможным заочное и очно-заочное обучение активно идет процесс поиска и разработки авторских методик, на основе достижений практики, отечественной и мировой педагогической науки. В статье выделены кардинальные преобразовательные педагогические технологии, как наиболее актуальные в плане формирования интерактивной формы общения человека и компьютера. К таким относятся информационно-коммуникативные и компьютерные технологии. «Человеко-машинные» взаимоотношения потребовали пристального внимания к вопросу человеческих взаимоотношений и введения в образовательную среду интерактивных технологий, в которых содержится большой потенциал воспитательной функции обучения, а, следовательно, неизбежного ввода различных психотехнологий. В статье выделены главные проблемы, связанные с изменениями особенностей психо-физиологических параметров современной молодежи, разрыв ментальности современного студенчества и профессорско-преподавательского состава в сферах компьютерной грамотности, рациональных усилий в выборе и использовании методик традиционной художественной и дизайнерской подготовки.

Ключевые слова: педагогические технологии; дизайн-образование; проектные методы; исследовательские методы; проблемное обучение; разно уровневое обучение; здоровье сберегающие технологии; компьютерные технологии; интерактивные технологии; психотехнологии

Шуклина Зинаида Николаевна
ФГБОУ ВО «Брянский государственный университет имени академика И.Г. Петровского», Брянск, Россия
Профессор кафедры «Таможенного дела и маркетинга»
Доктор экономических наук, доцент
E-mail: zn-shuklina@yandex.ru
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=766962

Аннотация. В статье подчеркивается важность маркетинга для управления поведением покупателя, усиления интереса к товару и услуге, активности продаж и лояльности отношений, в модной индустрии отмечается необходимость в акцентировании событий и формировании событийного маркетинга. Автор для выбора событий в сфере моды выделяет мировые социальные, спортивные и персональные события, модные показы, праздники, базовые тренды взаимодействия с покупателями, основные явления в мире моды. На основании базовых признаков типизации представлена классификация событий по основным критериям. Собственно событийный маркетинг ориентирован на яркость и динамизм отношений и связей с потенциальными покупателями и реальными клиентами. Целью событийного маркетинга является поиск и удовлетворение потребностей покупателей или клиентов при продвижении интересов фирмы, задачи решаются при целостности события, товара и услуги, брендинга, дизайнерских идей, текстильной поддержки, промышленном производстве, коммуникациях через средства массовой информации и Интернет. При этом цель расширяется в связи с влиянием самого события на поведение потребителя, на новый спрос и отношения в модной сфере. Глобальные задачи связаны с информированием, избирательностью, координацией. Событийный маркетинг является интегрированной системой, включающей сложную многоуровневые маркетинговые коммуникации, above-the-line, below-the-line и public relations, контент, таргетированную и контекстную рекламу, масслайкинг, массфоловинг, работу блогеров, микроинфлюэнсеров, stories. Фэшн-события акцентируют роль миллениалов в моде, возвращение супермоделей на подиум, «супримманию», рост культа отцовского стиля на подиуме, семейные ценности как главный тренд года, перестановки в модных домах, коллаборации и сотрудничество с масс-маркетом и аутдор-сегментом. В мировой модной индустрии сформировано более 40 тыс. брендов, среди которых различают бренды класса люкс – высшей ценовой категории, от кутюр, высокая мода; бренды премиум класса или прет-а-порте – готовое для носки; диффузные бренды, представляющие переход между премиум классом и менее престижными классами; бридж-бренды, располагающиеся между прет-а-порте и массмаркетом; утилитарные и демократичные бренды. Особое гибридное воздействие на целевые аудитории с помощью контакты в Интернете, посещения показов и реальных встреч с дизайнерами вызывает положительное отношение к фирме, гарантируя лояльность, заинтересованность в длительных связях, эффективность и удовлетворенность.

Ключевые слова: событийный маркетинг; мода; индустрия; активность; рыночное поведение

Борисова Елена Владимировна
ФГБОУ ВО «Сибирский государственный университет науки и технологий
имени академика М.Ф. Решетнева», Красноярск, Россия
Соискатель ученой степени кандидата экономических наук
E-mail: borisovaev2015@mail.ru
ORCID: http://orcid.org/0000-0001-5137-6882
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=747831

Аннотация. Народный костюм является предмета изучения, но иногда остается за пределами внимания современной индустрии моды. Традиционный наряд любой нации – это вдохновения для художника. Данный вид прикладного искусства – это яркий пример материальной культуры и синтез декоративного творчества. Данная тема интересна не только, как вид художественного наследия, но и как отдельный вид отрасли. Орнаментация и украшения элементов кроя, обращают на себя внимания своим уникальным узором, который носит свой личный характер и подтекст. Система знаков, которую использовали в виде декорирования наши предки, наделялись смысловыми значениями и имели вековые корни. Множество мотивов сочетается в лаконичности и простоте. Традиционный наряд – это ансамбль, построенный в закономерном ритме тканей и плоскостей, объемов и фактуры, связующей декором и цветом. Целью данной статьи является изучение этнографии русского народа, а именно южной части России, которая является знаковым представителем традиционного костюма.

Ключевые слова: сарафан; костюм; рубаха; традиционный; орнамент; наряд; ручные техники декорирования

Кирсанов Константин Александрович
НАНО ВО «Институт мировых цивилизаций», Москва, Россия
Руководитель Научного центра
Доктор экономических наук, профессор
E-mail: allprof@mail.ru

Аннотация. Предложенная для внимания статья является прямым продолжением ранее опубликованный материал по исследованию проблематики формирования законов костюмологии. Ранее предложенные законы имели теоретико-системологический характер и создавали предпосылки для дальнейшего рассмотрения вопросов костюмологии с позиций методологии изучения данной предметной области. При этом было доказано, что костюмология не может рассматриваться в рамках классической методологии и она должна базироваться на представлениях неоклассики. Данная статья развивает положения костюмологии как неоклассической науки и строится на положении, что в настоящее время наблюдается коренной переход к новой костюмологической концепции. Переход обусловлен изменением экономических условий и формированием принципиально новой ситуацией в мире. Предложено выделять семь уровней экономики с формированием наполненности гардероба, как маркера стратификационного деления общества.

Предложено выделять нищенскую экономику (один костюм для всех целей или сфер жизни), бедную экономику (два костюма – один для повседневной жизни и работы, а другой праздничный), нижне-средняя экономика (несколько костюмов, одни для бытовых ситуаций, другие для работы, третьи для праздников и в том числе для реализации позиционирующе-предопределяющих и аксиологически-позиционирующих функций), средне-средняя экономика (несколько костюмов, причём имеются костюмы для всех предопределённых функций и они меняются в зависимости от моды), верхне-средняя экономика (несколько костюмов, причём имеются костюмы для всех предопределённых функций с наличием нескольких вариантов и они меняются в зависимости не только от моды, но внезапных желаний хозяев или для изменения психологического состояния), богатая экономика (множество костюмов, причём имеются костюмы для всех предопределённых функций и они выбираются для ношения в зависимости от ситуации), элитарная экономика (множество костюмов, причём имеются костюмы для всех предопределённых функций и они меняются несколько раз в день). Показано, что научная проблематика костюмологии формирует новую систему взглядов на цивилизационное развитие Человечества. Предложено новое узкое в рамках неоклассики определение костюма, что позволило сформулировать три частных закона костюмологии.

Первый закон костюмологии назван «законом костюмологической адаптации» и утверждает, что при переходе от бедной экономики к средней экономике (по уровню эквивалентного капитала) и тем более к богатой экономике формирует принципиально другую костюмологическую концепцию построения рангов конкретной личности, что предопределяет возникновение ряда противоречий, в частности связанных с психологической инерцией и наличествующими компетенциями по формированию нового персонологического облика. Второй закон костюмологии назван «закон костюмологического многообразия» и утверждает, что при удовлетворении личностью уровня изменчивости (в соответствии с законом костюмологической адаптации) к новым обстоятельствам, происходит формирование новой костюмологической концепции, которая предусматривает переход к многоуровневому соответствию предпочтений, при чём для каждой сферы (цакоста) жизни создаются свои с одной стороны оригинальные, а с другой общепринятые представления о наполненности гардероба с учётом представлений о моде и красоте. Третий закон назван «законом костюмологической маркерности» и утверждает, что костюмологическое многообразие может служить маркером экономического состояния личности (социальной группы и даже общества в целом), что позволяет систематизировать личности (социальные группы и даже общество в целом) и на базе данного закона производить оценки бедности/богатства и сравнивать страны по уровню развития.

Ключевые слова: законы костюмологии; теоретико-системологический характер; классическая методология; неоклассика; экономические условия; новая ситуация в мире; семь уровней экономики; стратификационное деление общества; нищенская экономика сфера жизни; бедная экономика; повседневная жизнь; работа, праздник; нижне-средняя экономика; позиционирующе-предопределяющая функция; аксиологически-позиционирующая функция; средне-средняя экономика; предопределённая функция; верхне-средняя экономика; внезапные желания; хозяин; психологическое состояние; богатая экономика; ношение; элитарная экономика; множество костюмов; система взглядов; цивилизационное развитие; частные законы костюмологии; закон костюмологии; костюмологическая адаптация; эквивалентный капитал; костюмологическая концепция; рангов конкретной личности; противоречия; психологическая инерция; компетенция; персонологический облик; костюмологическое многообразие; уровень изменчивости; многоуровневое соответствие предпочтений; цакост; наполненность гардероба; мода и красота; костюмологическая маркерность; систематизация; оценка бедности/богатства; «голый человек»; совокупность технических устройств; пища; труд; ранг позиционирования; личность; трёхфакторная модель; биосоциоинтеллектуальная система

Докучаева Ольга Ивановна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Институт искусств
Кафедра «Искусство костюма и моды»
Профессор
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: dokuchaeva_oi@mail.ru

Аннотация. Вопрос формы и формообразования в костюме еще остается «открытым», т. к. в отличие от дизайна, архитектуры и других видов прикладного искусства, костюм является сложной многоуровневой системой, находящейся в постоянном движении в зависимости от образа и фигуры человека. Однако, чтобы понять, как образуется и развивается форма, необходимо определить само понятие формы, установить критерий формы.

Вопросы формы и формообразования в костюме ранее рассматривались только в общих лекционных курсах для модельеров, теперь возникла необходимость и возможность осветить эти вопросы для трикотажников в силу специфики данной отрасли.

В статье использованы работы студентов под руководством проф. О.И. Докучаевой.

Ключевые слова: форма; формообразование; трикотаж; формообразование в дизайне; формообразование в костюме

Бастов Геннадий Александрович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Доктор технических наук, профессор
E-mail: gbastov@yandex.ru

Кливиткина Любовь Владимировна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Магистрант
E-mail: lklivitkina4@gmail.com

Аннотация. В статье рассматриваются возможности, заложенные в живой природе, которые можно использовать в проектировании нового ассортимента ювелирных изделий с отличительными дизайнерскими характеристиками. В работе описываются особенности преобразования при использовании природных источников и применении способов трансформации источника для выявления конструктивного решения нового ассортимента изделий. Описывается процесс разработки новой авторской коллекции на основе структурно-графического анализа структуры бионического источника.

Ключевые слова: бионический источник; аксессуары костюма; структура; базовая конструктивная основа; компьютерно-графическая трансформация; алгоритмизация; дизайн; форма; ювелирные изделия

Ворончихина Марина Алексеевна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Магистрант
E-mail: Bekkimarina@yandex.ru

Бастов Геннадий Александрович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Доктор технических наук, профессор
E-mail: gbastov@yandex.ru

Аннотация. В статье рассматривается принцип построения моделей изделий с оптико-кинетическими характеристиками на основе трансформации структуры бионического источника. Влияние бионики, в качестве основы, способствует новым решениям функционального и эстетического начала, наиболее выразительных форм, структур, фактур, цветового решения и др.

Авторами рассмотрен комплексный анализ применения и использования оптико-кинетических принципов в архитектуре, в искусстве и дизайне. Выявлены приемы изобразительных композиций воздействия иллюзорного изображения.

Работа представлена в виде экспериментов и идей, связанных с оптико-кинетическим формообразованием на основе трансформации бионической формы. Предпринята попытка структуризации принципов трансформации бионической структуры с оптико-кинетическими решениями, способствующая повышению эффективности работы при разработке моделей аксессуаров костюма. В заключении представлены результаты влияния оптико-кинетического принципа в современном дизайне аксессуаров костюма.

Ключевые слова: оптико-кинетический принцип; бионический источник; аксессуары костюма; трансформация и стилизация; структура; форма; дизайн

Сидорчук Илья Викторович
ФГАОУ ВО «Санкт-Петербургский политехнический университет Петра Великого», Санкт-Петербург, Россия
Кандидат исторических наук, доцент
E-mail: chubber@yandex.ru
ORCID: http://orcid.org/0000-0001-9760-2443
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=619010
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=56528147900

Аннотация. В статье автор обращается к теме советской моды 1920-х годов, ее месту в городской повседневности в контексте пропаганды нового быта. Вопрос о борьбе большевиков с модой как буржуазным пережитком и мещанством, визуальным символом былой эпохи, который надо было быстрее стереть из памяти новых поколений, достаточно полно изучен. При этом вне рамок оставалась тема ее связи с теми или иными формами поведения, являвшимися или ставшими после Октября 1917 г. девиантными – аполитичностью, мещанством, аморальным и нездоровым образом жизни, неверием в советские идеалы. Именно эти особенности во многом влияли на формирование негативного образа моды и спускали ее до уровня девиации. На основе анализа периодики, в том числе многотиражных заводских газет, и изданий, посвященных проблемам культурного строительства, автор приходит к выводу, что с переходом к нэпу критика провластными пропагандистами моды как таковой скорее была исключением, встречаемым в работах и речах лишь рьяных поборников новой эстетики. Сюжет, которым пестрят материалы о жизни и быте молодежи, – стремление во что бы то ни стало купить дорогую одежду или обувь при подчас полном невнимании к собственной гигиене, образованию, культурному уровню. Таким образом, в СССР 1920-х гг. развитию моды среди широких слоев населения мешала далеко не столько установка власти на борьбу с мещанством и буржуазными пережитками, но низкий культурный уровень и бедность.

Ключевые слова: история досуга; история повседневности; девиантный досуг; история моды; гендерная история; Новая экономическая политика; рабочая история; гигиена; Советский Союз 1920-х годов

Бастов Геннадий Александрович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Доктор технических наук, профессор

Васильева К.К.
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина», Москва, Россия
Магистр
E-mail: vaskse@mail.ru

Аннотация. В статье рассматриваются этапы проектной деятельности дизайнера на стадии компьютерно-графической трансформации структуры бионического источника с целью определения базовой конструктивной основы для построения новых моделей изделий. Определены способы и методы трансформации. Предпринимается попытка алгоритмизации методов трансформации бионической структуры, где рассматриваются множественные структуры с различными конструктивными решениями, что обеспечивает эффективную работу художника при разработке моделей аксессуаров костюма.

Ключевые слова: бионический источник; аксессуары костюма; структура; базовая конструктивная основа; компьютерно-графическая трансформация; алгоритмизация

Сафина Людмила Александровна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Доцент кафедры «Дизайн»
Кандидат педагогических наук
E-mail: lsafina@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=430470

Трусихина Ольга Владимировна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Студент кафедры «Дизайн»
E-mail: true_oli@mail.ru

Аннотация. В статье поднимается проблема размытия гендерных границ в моде и как следствие в остальных сферах жизни. Также ведется речь о ответственности дизайнеров за продвигаемые в массы идеи. Как показывает практика, ради эпатажа и «вау-эффекта» дизайнеры способны на многое. На подиум выпускаются модели с непонятным гендерным признаком или вовсе мужчины в женской одежде. Насколько опасна для общества подобная тенденция, и какие есть пути выхода для современных дизайнеров.

Ключевые слова: мода; гендер; мужчина; женщина; дизайнер; андроген; одежда; социальная сфера; гендерные границы

Снежинская Антонина Всеволодовна
НИУ «Высшая школа экономики», Москва, Россия
Бакалавр
E-mail: snejinskantonina@mail.ru

Аннотация. В данном исследовании приводится сравнение текущего положения искусственного интеллекта в индустрии моды с перспективами его использования и внедрения. Перечень возможных сфер использования искусственного интеллекта в моде в работе включает технологические аспекты, технологии машинного обучения, анализ данных, а также участие искусственного интеллекта в разработке дизайна и маркетинговой стратегии продвижения товара. Рассмотрев несколько недавних кейсов, мы выделили ключевые тенденции.

Статья написана на английском языке.

Ключевые слова: fashion tech; искусственный интеллект; большие данные; машинное обучение

Лебедева Татьяна Евгеньевна
ФГБОУ ВО «Нижегородский государственный педагогический университет им. К. Минина», Нижний Новгород, Россия
Кандидат педагогических наук, доцент
E-mail: tatyana.lebedeva@bk.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=365916

Булганина Светлана Викторовна
ФГБОУ ВО «Нижегородский государственный педагогический университет им. К. Минина», Нижний Новгород, Россия
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: bulgsv@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=281843

Булганина Анастасия Евгеньевна
МБОУ «Школа №127», Нижний Новгород, Россия
E-mail: bulganina555@mail.ru

Аннотация. В статье описан результат исследования потребителей (спортсменов) ателье по пошиву костюмов для выступлений. Проведен анализ критериев выбора ателье (дизайнера, мастера) подходов для пошива костюмов для выступлений и индивидуального пошива спортивной одежды для тренировок – выделены ключевые: опыт работы ателье на рынке, специализация, сроки изготовления, дополнительные услуги, стоимость готового изделия. Исследование в статье проведено средствами анкетного опроса. Проведенное авторами исследование позволило установить, что костюмы для выступлений, большинство спортсменов покупает и только 9,9 % шьет самостоятельно, треть спортсменов (33,3 %), заказывает пошив у частного мастера, 27,2 % – в специализированном ателье, 27,4 % покупает готовое изделие в спортивном магазине. Результаты опроса позволили выявить наиболее востребованные материалы для костюмов: бифлекс (69,1 %), далее идет стрейч-сетка (40,7 %), менее трети потребителей рассматривают варианты костюмов из стрейч-велюра и стрейч-кружева (29,6 % и 27,2 %). При заказе костюма больше половины спортсменов (55,6 %) выбирают костюм с учетом своего цветотипа, также респонденты считают, что костюм должен подчеркивать достоинства фигуры (75,3 %), быть удобным (69,1 %), формировать образ (66,7 %), выделять спортсмена среди соперников (39,5 %), идти спортсмену и быть красивым (33,3 %), большинство опрошенных (80,2 %) считают, что варианты дизайнера должны согласовываться как со спортсменом, так и с тренером и родителями, в 11,1 % вариант костюмов для выступлений утверждает только тренер, (что может быть характерным для командных выступлений), 8,6 % – только спортсмен. Профессиональным ателье по пошиву костюмов для выступлений необходимо более гибко подходить к работе с клиентами, учитывая результаты проведенного исследования.

Ключевые слова: ателье; спортивный костюм для выступлений; опрос; анкета; исследование; предпочтения; потребители

Сафина Людмила Александровна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Доцент кафедры «Дизайн»
Кандидат педагогических наук
E-mail: lsafina@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=430470

Тухбатуллина Лейсан Марселевна
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Доцент кафедры «Дизайн»
Кандидат педагогических наук
E-mail: tuleissan@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=699780

Ибрагимова Зифа
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Магистр кафедры «Дизайн»
E-mail: zifachka@bk.ru

Газизова Наиля
ФГБОУ ВО «Казанский национальный исследовательский технологический университет», Казань, Россия
Магистр кафедры «Дизайн»
E-mail: zifachka@bk.ru

Аннотация. Дизайн-проектирование одежды является отраслью производства, в которой большое значение имеет использование методик, позволяющих прогнозировать направления и тенденции в использовании новых технологий, материалов и способов формообразования. Прогнозирование тенденций в развитии данных направлений является важным фактором, формирующим перспективные коллекции одежды. Использование методик проектирования, основанных на прогнозах, позволяет предприятиям планировать выпускаемый ассортимент, отвечающий покупательскому спросу и имеющий социальную значимость в целом. Необходимость в прогнозировании тенденций связана с взаимной заинтересованностью дизайнеров и промышленных групп в экономическом успехе. Опираясь на прогнозы, дизайнеры стремятся к удовлетворению не только ожиданий единичной целевой группы, но и создают новые материалы и разрабатывают современные технологии. Прогнозирование в области меховой одежды имеет ряд особенностей, которые необходимо учитывать при дизайн-проектировании. Существуют множество подходов прогнозирования в дизайне: формальный, интуитивный, социологический и астрологический. Использование данных одного прогноза не позволяет получать информацию, точно соответствующую действительности. Перед дизайнерами стоит задача в разработке и использовании метода, позволяющего получать достоверный прогноз. Методика прогнозирования в дизайн-проектировании, предлагаемая авторами статьи, строится на взаимном сопоставлении данных нескольких видов прогнозов, в частности методов математического моделирования, используемых при составлении формального прогноза, и методов социологического прогноза, основанных на анализе данных наблюдения за разработками дизайнеров различного уровня подготовки и производственного опыта. Математическое моделирование, которое наиболее эффективно используется при составлении формального прогноза, предполагает проведения последовательного анализа исторического развития композиционных элементов одежды за достаточно длительный период. Авторы статьи раскрывают все последовательные этапы проведения формального прогноза, приводят пример развития и экстраполяции в будущее принципов формообразования на примере меховой одежды. В качестве компонентов социологического прогноза авторы статьи предлагают использовать данные, полученные на основе участия в конкурсе и анализа представленных на нем конкурсных работ финалистов EVRASIA REMIX – 2017. Еще одним важным источником информации о будущих тенденциях являются выставки работ профессионалов от мира моды. В заключении статьи выделены главные направления меховой моды, которые предположительно будут формировать концепции проектирования коллекций на период 2017-2020 годы. Приведенные в статье данные прогнозирования основаны на нескольких показателях, в которые вошли: данные формального прогноза, анализ недель моды, профессиональных выставок, изучение ритейла, стиля жизни и обработанная информация различных мероприятий (прямых и косвенных презентаций).

Ключевые слова: методы прогнозирования; формальный прогноз; элементы пульсации; меховая одежда

Латун Владимир Владимирович
ФГАОУ ВО «Южный федеральный университет», Ростов-на-Дону, Россия
Зав. кафедрой «Социально-экономической географии и природопользования»
Кандидат географических наук, доцент
E-mail: vlatun@yandex.ru
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=56712870800

Аль Хуссини Мохамед Кадом Махди
ФГАОУ ВО «Южный федеральный университет», Ростов-на-Дону, Россия
Аспирант кафедры «Образования и педагогических наук»
E-mail: al.hussini@yahoo.com

Федотова Ольга Дмитриевна
ФГБОУ ВО «Донской государственный технический университет», Ростов-на-Дону, Россия
Зав. кафедрой «Начальное образование»
Доктор педагогических наук, профессор
E-mail: fod06@mail.ru
ORCID: http://orcid.org/0000-0003-1731-7854
РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=460681
Researcher ID: http://www.researcherid.com/rid/A-4639-2016
SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=55857403900

Аннотация. Статья посвящена проблеме использования костюма как неотъемлемой части образа представителей неевропейской цивилизации при обучении младших школьников чтению. Авторами анализируются визуальные образы в форме дидактических иллюстраций, которые применяются авторами азбук для ознакомления школьников с буквами алфавита. Обращение к дидактическим иллюстрациям, воспроизводящим изображение именно данного представителя локальной цивилизации, существенно отличной от образов, характерных для западной цивилизации, объясняется, с одной стороны, тем фактом, что данный образ стойко наличествует в европейских книгах для первоначального обучения чтению. В качестве эмпирического объекта исследования избраны немецкие и голландские азбуки XIX и XXI веков. Внимание авторов обращено к введению буквы «I», которое подкрепляется изображением индейца. Методами исследования являются сравнительный анализ, интерпретация, генерализация. При анализе образа индейца в иллюстрированных азбуках XIX века было установлено, что авторы азбук в полной мере отразили в дидактических иллюстрациях атрибуты самобытной культуры костюма. Иллюстрации содержат изображения специфической обуви, головных и набедренных повязок, головных уборов, украшений, оружия. Физическая подготовка оценивается как высокая, о чем свидетельствует рельеф мышц и позы индейцев. Сравнение с изображениями индейцев в современных немецких и нидерландских азбуках показывает, что в изображениях утрачиваются функциональные и профессиональные маркеры национального костюма. Авторы отмечают, что школьникам преподносится карикатурное изображение представителей самобытной культуры. Формулируется вывод о том, что динамичное развитие культуры со всей остротой ставит вопрос о сохранении ее форм и вдумчивом отношении к способам ее репрезентации.

Ключевые слова: культура; национальный костюм; традиция; обучение чтению; наглядный образ; азбука; дидактическая иллюстрация; пародия

Лебедева Татьяна Евгеньевна
ФГБОУ ВО «Нижегородский государственный педагогический университет им. К. Минина», Нижний Новгород, Россия
Кандидат педагогических наук, доцент
E-mail: tatyana.lebedeva@bk.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=365916

Прохорова Мария Петровна
ФГБОУ ВО «Нижегородский государственный педагогический университет им. К. Минина», Нижний Новгород, Россия
Кандидат педагогических наук, доцент
E-mail: masha.proh@mail.ru
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=618046

Аннотация. В статье описан результат исследования проблемы введения дресс-кода для студентов Мининского университета, как реализации корпоративной культуры в вузе. Проведен анализ подходов отечественных авторов к корпоративной культуре в вузе. Представлены мнения ведущих ученых относительно дресс-кода. Исследование в статье проведено средствами анкетного опроса. Проведенное авторами исследование позволило установить, что более половины студентов (62,5 %) в школе носили форму, но это вызывает у них не однозначное отношение. Однако, если будет веден дресс-код в университете 68,8% будут его исполнять, а 71,9 % уже сегодня готовы принять участие в эксперименте по его внедрению на одном из факультетов. Результаты опроса позволили выявить основные преимущества современного дресс-кода для обучающихся вуза, среди которых: на одном из лидирующих мест находится формирование вкуса к деловому костюму, формирование чувство стиля и меры, следование правилам и нормам делового стиля. Выделены неприемлемые атрибуты одежды студентов университета: спортивная, короткая и «ультра-мини» одежда, а также наличие знаков отличия других вузов. Следование корпоративным цветам Мининского университета и желание быть неотъемлемой частью образовательного учреждения находит свое подтверждение в выборе цветовых сочетаний – и у молодых людей, и у девушек трендом является наличие красного элемента в одежде и обязательное наличие корпоративной символики Мининского университета. Обучающиеся поддерживают соблюдение корпоративного дресс-кода и преподавателями университета. На основании полученных результатов планируется поэтапное введение элементов корпоративной культуры для обучающихся университета с учетом сформулированных рекомендаций.

Ключевые слова: дресс-код; корпоративная культура; обучающиеся; университет; исследование; опрос; стиль

Кулькова Инна Анатольевна
ФГБОУ ВО «Пермский национальный исследовательский университет», Пермь, Россия
Профессор кафедры «Менеджмента и маркетинга»
Доктор экономических наук, доцент
E-mail: i.a.koulkova@mail.ru

Аннотация. В статье изучается влияние различных цветов рабочей и фирменной одежды персонала, униформы на его работоспособность. В отличие от маркетинга и дизайна, практика в области экономики и организации труда очень редко использует цвет для повышения психофизиологических возможностей работников и роста производительности труда, особенно при разработке или покупке фирменной одежды. В настоящей статье автор вначале доказывает результатами исследования других ученых, что цвет, имея волновую природу, напрямую, а не только через зрительное восприятие, влияет на психофизиологию работника и его работоспособность. Далее в статье разбирается влияние на работоспособность работников, их физиологическое и психологическое состояние каждого из цветов фирменной одежды в отдельности. Автор определяет, в каких сферах труда, профессиях наиболее подходит каждый из цветов. В третьей части статьи описан авторский опыт по изменению цвета фирменной одежды и положительное влияние данного изменения на результаты деятельности организации. В заключении статьи автор делает вывод о необходимости учета влияния цвета фирменной одежды и униформы на восприятие и работоспособность работников.

Ключевые слова: рабочая одежда; фирменная одежда; цвет рабочей одежды; фирменный цвет; униформа; работоспособность; производительность труда